Le blog de jean-yves cordier

Le décor peint (Durante Alberti, 1570-1571) du Salon de Noé de la Villa d'Este de Tivoli. Un art de l'illusion et de la théâtralité.

 Sur la villa d'Este, voir : 

• Le Salon de la fontaine (Salone della fontana, entre 1565 et 1568) de la Villa d'Este  à Tivoli : un art de l'illusion et de la théâtralité.

• Les peintures (G. Muziano, 1565-1568) du Salon d'Hercule de la Villa d'Este à Tivoli : un art de l'illusion.

• Le décor peint (Federico Zuccari, 1566-1567) du Salon de la Noblesse de la Villa d'Este de Tivoli. Un art de l'illusion et de la théâtralité.

• Le décor du Salon de la Gloire ou Stanza della Gloria (Federico Zuccari, 1566) de la Villa d'Este de Tivoli : un art maniériste de l'illusion et de la théâtralité.

• Le décor peint (1614, Giovanni Ferri et Rinaldo Lombardo) du  Salon de la Chasse — Stanze della Caccia— de la Villa d'Este à Tivoli : un art de l'illusion.

1°) Sur les pergolas illusionnistes de Rome, voir dans ce blog :

• La loggia (1551-1555, Pietro Venale, peintre) de la villa Giulia à Rome : une pergola illusionniste et féérique. I, le bras nord.

• La loggia (1551-1555, Pietro Venale, peintre) de la villa Giulia à Rome : une pergola illusionniste et féérique, suite. II, le bras sud.

• La villa Farnesina (1508 et 1511) à Rome, pergolas, trompe-l'œil et  jeux  de miroirs. I. La Loggia de Psyché (Raphaël, Jules Romains, Giovanni da Udine) : les putti portant les attributs des dieux.

PRÉSENTATION

La grande pièce est placée à un angle de la villa et jouit d'un double point de vue : d'un côté, il domine par deux fenêtres le jardin principal et ses grandioses fontaines, et de l'autre, par trois fenêtres il donne sur le jardin secret avec ses statues, ses petites fontaines et ses carrés d'herbes médicinales. Trois portes donnent soit sur l'enfilade , soit sur le corridor, soit sur le Salon de Moïse. Le Salon de Noé fait partie, avec le Salon de Moïse, des deux seules  salles à thème religieux.

Les fresques imitent de grandes tapisseries bordées des lis des Este et peintes avec de vastes scènes de paysages rassemblant des villages et des collines, des rivières et des lacs. Ces scènes donnent l'illuision de larges espaces ouverts dans toutes les directions. L'eau est l'élément central de ce décor, auquel fait écho la scène centrale de la voûte, où est peint le thème religieux de l'alliance entre Yahvé et Noé après le Déluge.

Noé se tourne vers Dieu dans un geste de prière tandis que sur la droite des animaux sont groupés, et qu'à l'arrière-plan l'arc-en-ciel luit sur le Mont Ararat. Le Déluge a témoigné du pouvoir de Dieu sur les Eaux, et de même les jardins d'Este démontrent la maîtrise du cardinal Hippolyte II sur les flots de la rivière Aniène dévalant en cascade à Tivoli, l'ancienne ville thermale des Romains : Hippolyte apparaît comme une figure actualisée du patriarche Noé. Le plafond est orné de grotesques, tandis qu'à chacun des quatre coins, deux putti embouchant des trompettes de la renommée et flanqués de colonnes-hermès présentent les armes du cardinal, sous son chapeau à fiocci. Les personnifications des Quatre Saisons apparaissent en monochrome dans des cartouches ovales, accompagnés sur les petits côtés des allégories de la Tempérance et de la Prudence, déjà rencontrés dans les salles voisines.

Les fresques ont été probablement créées entre 1570 et 1571 par Durante Alberti et ses assistants, peutêtre sur les dessins de Girolamo Muziano.

Comme pour les autres articles, j'ai complété mes photos avec les clichés du site ministériel italien.

I. LES FRESQUES DES MURS.

Vue sur un port et ses ruines romaines, à déterminer.

Vue sur une rivière, et la mer au loin.

Vue sur une rivière, l'Aniène et les propriétés de Tivoli ??.

Au centre du petit côté de la pièce : un paysage avec un un pont à neuf arches ; un temple coiffé d'une statue tenant un trident (Neptune?) ; un horizon marin et le soleil couchant.

Autre paysage dans l'angle.

LE PLAFOND

Les armoiries des angles.

La fresque centrale de la voûte : l'Alliance de Yahvé ave Noé.

Apr-s que le déluge ait cessé, que l'arche se soit posée sur le sommet du mont Ararat, que les couples d'animaux  puis les membres de la famille de Noé, avec ses trois fils, en soient débarqués, le patriarche dresse un autel et offre un sacrifice à Yahvé :

Genèse 8:20-9:16

"Noé construisit un autel en l’honneur de l'Eternel. Il prit de toutes les bêtes pures et de tous les oiseaux purs et offrit des holocaustes sur l'autel. L'Eternel perçut une odeur agréable et se dit en lui-même: «Je ne maudirai plus la terre à cause de l'homme, car l’orientation du cœur de l'homme est mauvaise dès sa jeunesse, et je ne frapperai plus tous les êtres vivants comme je l'ai fait. Tant que la terre subsistera, les semailles et la moisson, le froid et la chaleur, l'été et l'hiver, le jour et la nuit ne cesseront pas.»

Dieu bénit Noé et ses fils. Il leur dit: «Reproduisez-vous, devenez nombreux et remplissez la terre. [...] Dieu dit encore à Noé et à ses fils:  «J'établis mon alliance avec vous et avec votre descendance après vous, [...]: «Voici le signe de l'alliance que j'établis entre moi et vous, ainsi que tous les êtres vivants qui sont avec vous, pour toutes les générations:  j'ai placé mon arc parmi les nuages et il servira de signe de l'alliance conclue entre moi et la terre. "

Dans l'angle inférieur droit, l'aigle blanc est l'emblème d'Hippolyte II, issu de ses armoiries.

Les quatre saisons.

 L'Automne.

L'Hiver.

L'Eté.

Les allégories des Vertus cardinales : Prudence et Tempérance.

Prudence.

Prudence tient un serpent, et se regarde dans un miroir. Comme dans le Salon de la Gloire. Et comme dans les pièces de la Villa Giulia de Rome.

Tempérance.

Elle verse de l'eau d'un récipient dans un autre. Comme dans le Salon de la Gloire.

Le décor à la  grotesque.

Inspirés de ceux découverts à la Domus aurea de Néron à Rome à la fin du XVe siècle, avec des candélabres, des sphinges, des guirlandes, des masques, des objets (miroirs, paniers fleuris) suspendus à des rubans.

SOURCES ET LIENS.

—RIBOUILLAULT (Denis), 2011, Toward an Archaeology of the Gaze: Perception and Function of Garden Views in Italian Renaissance Villas, in Clio in the Italian garden : twenty-first-century studies in historical methods and theoretical perspectives, Éditeur Dumbarton Oaks Research Library and Collection.

 https://www.academia.edu/3429818/Toward_an_Archaeology_of_the_Gaze_the_Perception_and_Function_of_Garden_Views_in_Italian_Renaissance_Villas

—Ministère italien  de la culture:

https://fotografia.cultura.gov.it/va-ve/resource/IT-ICCD-PHOTO-0157-000313

— UNESCO World Heritage Centre

https://whc.unesco.org › document pdf

https://whc.unesco.org/uploads/nominations/1025.pdf