Le blog de jean-yves cordier

Voir :

• Catalogue raisonné des matériaux des mosaïques du Museo di San Marco (Venise) I. Marie et les Saintes Femmes

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise II. Saint Marc guérissant les lépreux.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise III : MSM 003, saint Jean-Baptiste.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise IV: La Vierge et l'Enfant.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise V : Isaïe.

PRÉSENTATION

Voir les présentations des articles précédents.

Plan : 

• Cycle A –Chancel,  Déploration MSM-001

• Cycle B –Tribune nord du chœur, à côté du presbytère. Vie de saint Marc MsM-002

• Cycle C – Baptistère, Vie de saint Jean-Baptiste MSM-004

• Cycle D – Porta da Mare : Vierge à l'Enfant MSM-004, Isaïe MSM-005, Christ Emmanuel MSM-006

• Cycle E – voûte de l'anté-baptistère, portion sud.

Ce fragment  provient, comme MSM-004 (Vierge et l'Enfant) et MSM -005 (Isaïe) du décor de la "porta da mar",  avant la création de la chapelle Zeno, décrit dans la notice précédente. Et plus précisément, comme nous l'apprend le cartel du musée, "de la voûte" (la coupole ? ).

Peu à peu, grâce à ces fragments du musée, et par un apprentissage du regard, nous recomposons une basilique disparue.

MSM-006 —Cycle de la Porta da Mar : Christ Emmanuel

Nous avons vu que la réunion de la Vierge à l'Enfant, d'Isaïe et du Christ-Emmanuel sur cette Porta da mar ne se comprenait que par la prophétie d'Isaïe  Ecce Virgo concipiet in utero et pariet filium et vocabitur Emmanuel  “Voici que la Vierge concevra et enfantera un fils, et on lui donnera le nom d’Emmanuel.” (IsaÏe, 7,  14), que, pour les chrétiens, le Christ vient accomplir en s'incarnant.

Emmanuel est un nom hébreu masculin qui signifie « Dieu avec nous ». Le nom d'Emmanuel apparaît trois fois dans la Bible, deux fois dans le livre d'Isaïe de l'Ancien Testament (7:14 et 8:8), et une fois dans l'Évangile de Matthieu (1:23).
 Dans le livre d'Isaïe 7:14, le nom d'Emmanuel indique que Dieu établira sa présence protectrice et directrice auprès de son peuple dans cette délivrance : il confirmera son alliance. 

L'évangile de Matthieu relève de l'attitude typologique, qui cherche à démontrer que le Christ, pas son avènement, accomplit les Écritures, et, en naissant de la Vierge Marie, accomplit de la prophétie d'Isaïe : «Tout cela arriva afin que s'accomplisse ce que le Seigneur avait annoncé par le prophète: Voici, la vierge sera enceinte, elle enfantera un fils, et on lui donnera le nom d'Emmanuel, ce qui signifie Dieu avec nous » (Matthieu 1:22-23).

Cette pensée typologique est à l'origine aussi de la mosaïque de l'Arbre de Jessé, ou Généalogie de la Vierge du transept nord basée elle aussi sur le Livre d'Isaïe 11:1  : "Puis un rameau sortira du tronc d'Isaï, Et un rejeton naîtra de ses racines. L'Esprit de l'Éternel reposera sur lui: Esprit de sagesse et d'intelligence, Esprit de conseil et de force, Esprit de connaissance et de crainte de l'Éternel."

La figure de l'Emmanuel est si importante qu'elle occupe le centre de la coupole orientale qui date du premier quanrt du XIIe siècle et a été refaite entre 1770 et 1780 ; il est entouré dans la couronne inférieure par 14 saints personnages. Juste en dessous se trouve la Vierge, avec David et Salomon à sa droite, et Isaïe et Jérémie à sa gauche. D'un côté donc la généalogie royale de Marie "de la race de David", et de l'autre les Prophètes, et  Isaïe en premier. Il lève le doit selon le mode prophétique et son nom est inscrit : YSAIAH PROPHETA. Il tient un rouleau où on lit : ECCE VIRGO CONCEPIET ET PARIET FILIUM QUOD VOCABITUR EMANUEL (je résous les abréviations).

Provenance

Comme MSM-004 (Vierge à l'Enfant) et MSM-005 (Isaïe), la mosaïque provient de la voûte de la Porta da mar, entrée principale et solennelle de la basilique avant d'être murée pour créer la chapelle Zeno fut déposée sur une cassina et conservée aujourd'hui au Museo di San Marco.

Datation

Le cartel du musée propose une datation de la fin du XIIIᵉ siècle ou du tout début du XIVᵉ siècle.

Le Christ est représenté en buste, inscrit dans un médaillon circulaire. Il bénit de la main droite selon le geste byzantin traditionnel, tandis que la gauche tient un rouleau fermé.

Le fond est un ciel bleu profond semé d'étoiles d'or, contraste saisissant avec le nimbe crucifère entièrement doré.

La composition est remarquablement équilibrée : parfaite frontalité, regard fixé sur le spectateur, épaules symétriques, cercle englobant toute la figure.

Tout concourt à exprimer une présence stable, éternelle.

On le comparera à l'Emmanuel du centre de la coupole orientale : tous les éléments sont identiques, mais pourtant...

Mais pourtant ce panneau montre un Emmanuel plus jeune, plus souriant et plus humain, témoin d'une prise de distance avec le hieratisme byzantin

Nous retrouvons ici exactement le langage artistique observé dans le panneau de la Vierge à 'Enfant.

Les mêmes caractéristiques reviennent : dessin extrêmement net, contours noirs très assurés, grands yeux largement ouverts, modelé discret obtenu par quelques nuances rosées, bouche petite et très légèrement souriante. Ce sont bien les caractéristiques de  la mosaïque byzantine.

Le visage n'est pas individualisé comme celui d' Isaïe MSM-005. Il appartient au registre iconique. Le Christ n'est pas représenté dans un instant de son histoire, il est montré comme l'Emmanuel, le Dieu présent.

Bien que le fond or, qui situe le personnage sacré dans un monde supraterrestre transcendant, laisse place à ce ciel bleu bleu ciel puis gris frappé d'étoiles d'or, et bien que le demi-sourire remplace la bouche impassible et silencieuse , l'Emmanuel beigne dans l'éternité, son geste est une action sans action, dans un monde divin qui repose en paix, paix que rien ne saurait troubler. L'Emmanuel, avec son cortège, se présente au fidèle comme un médiateur qui l'accueille avec bienveillance vers son propre salut : l'image, comme les Ecritures et comme la liturgie, conduit l'homme vers la transcendance. Tania Velmans cite le Pseudo-Denys l'Aéropagite, pour qui "à la divinité seule appartient de connaître infiniment son infinie perfection, qui surpasse tout discours, toute pensée, toute substance ; mais l'homme l'ignore." (Des Noms divins) l'image (l'icône, ou la mosaïque) est une fenêtre ouverte vers le ciel.

Le bleu domine toute la composition. Le manteau gris violacé équilibre cette dominante froide tandis que les galons dorés répondent au nimbe. Les petites étoiles dorées animent le fond sans jamais distraire le regard. Elles créent un véritable espace céleste. Cette opposition entre l'or et le bleu est l'une des réussites les plus raffinées de cette mosaïque.

Cette mosaïque constitue une excellente leçon de métier. Le fond bleu est construit par de longues lignes concentriques de tesselles.

Le visage change complètement de logique : les tesselles suivent les volumes des joues, des paupières et du menton, créant une lumière intérieure extrêmement douce.

Il y a un effet de modelé, presque d'ombre, sur le côté gauche du visage Les plis du manteau sont obtenus par des lignes presque calligraphiques, mais  les couleurs s'assombrissent en périphérie.

Le trait de contour rouge est choisi pour la carnation du visage et de la main, donnat de l'éclat, de la vie à ces parties. La main est magnifiquement rendue.

On sent une équipe parfaitement maîtresse de son matériau.

Très maîtrisée est également la façon dont l'Emmanuel sort du médaillon et se détache ainsi du fond bleu.

On notera que les étoiles ont des "bras" formés par des pièces d'or en forme triangulaire, seule exception à l'utilisation des tesselles en cube.

Le nimbe

Ce nimbe est crucifère, car le Christ a triomphé de sa mort sur la croix. Il utilise des couronnes circulaires parfaitement régulières, et son contour est fait de deux rangs de cubes noirs et blancs soigneusement en opposition, exactement comme le nimbe de la Vierge MSM-04 mais en mieux conservé. Le plus interessant est l'utilisation de tesselles vertes destinées à augmenter l'éclat des smalts d'or.

C'est probablement le plus beau détail de l'œuvre. Les yeux sont immenses. La pupille est minuscule.

Il ne s'agit pas d'un regard psychologique. C'est un regard liturgique. Il accueille le fidèle. Il le fixe sans le juger. Cette frontalité est héritée de l'iconographie byzantine, mais elle atteint ici une remarquable douceur.

Contrairement au livre ouvert que l'on rencontre souvent dans les représentations plus tardives du Pantocrator, le Christ tient ici un volumen fermé.

Ce détail est important. Le rouleau évoque encore la continuité avec les prophètes. Isaïe (MSM-005) tient lui aussi un rouleau. La succession des deux œuvres établissait probablement un dialogue : le prophète annonce ;le Christ accomplit. On doit y voir la métonymie des Écritures, celles qui donnent accès au divin insondable. Toujours selon le Pseudo-Denys "Il faut puiser dans les Ecritures la science de Dieu; car les choses sensibles nous font mal connaître les choses spirituelles, et plus mal encore la divinité. II. On ne doit donc parler de Dieu que d'après les Écritures, où il s'est révélé autant que le comportait notre nature"

C'est peut-être ce qui rend cette mosaïque si intéressante.

Elle conserve la frontalité byzantine, la hiérarchie monumentale et la géométrie des visages des mosaïques du XIIe siècles.

Mais apparaissent déjà davantage de souplesse dans les draperies, un modelé plus sensible et une expression plus humaine.

Nous sommes exactement dans cette période où l'art vénitien forge sa personnalité, en restant fidèle à Byzance tout en assimilant des influences plus occidentales.

Ce que révèle ce fragment

Bien qu'il soit aujourd'hui isolé dans le Museo di San Marco, ce médaillon témoigne de l'existence d'un vaste décor monumental de la Porta da Mar. Il montre également le haut niveau atteint par les ateliers vénitiens à la charnière des XIIIᵉ et XIVᵉ siècles, capables d'associer la rigueur byzantine à une douceur de modelé qui annonce déjà la sensibilité gothique.

Fin XIIIᵉ – début XIVᵉ siècle
Réalisation pour le décor de la Porta da Mar et de l'espace qui deviendra la chapelle Zeno, à l'angle sud-ouest de la basilique.

Premières années du XVIᵉ siècle
La Porta da Mar est condamnée lors de l'aménagement définitif de la chapelle ; la mosaïque demeure intégrée à la maçonnerie.

1865–1875
Dépose lors de la reconstruction de la façade méridionale.

XIXᵉ siècle
Montage sur cassina afin d'assurer sa conservation.

Aujourd'hui
Présentée au Museo di San Marco parmi les plus anciens fragments monumentaux conservés de la basilique.

SOURCES ET LIENS

Seules ont été consultées les publications disponibles en ligne.

On peut simplifier en écrivant :Demus → iconographie, Lazzarini → matériaux, Dal Bianco → verre, et Vio → restauration.

— BERGMEIER (Armin)  The Production of ex novo Spolia and the Creation of History in Thirteenth-Century Venice

https://www.academia.edu/47146937/The_Production_of_ex_novo_Spolia_and_the_Creation_of_History_in_Thirteenth_Century_Venice

—BOITO (Camilio) 1889 La Basilique de St Marc à Venise étudiée au double point de vue de l'art et de l'histoire (Venise) : (impr. Emilienne) Fred. Ongania 1889 , 227 p. : fig. ; in-4°

https://books.google.fr/books/about/La_Basilique_de_St_Marc_%C3%A0_Venise_%C3%A9tudi.html?id=2fXSDNquWM4C&redir_esc=y

https://books.google.fr/books/about/La_basilique_La_Basilica_de_St_Marc_a_Ve.html?id=YXla0QEACAAJ&redir_esc=y

— BETTINI (Sergio) 1944, Mosaici Antichi di San Marco a Venezia

— BETTINI (Sergio), 1974, Saggio introduttivo, in Venezia e Bisanzio, catalogo della mostra (Venezia, palazzo Ducale, 1974) a cura di Italo Furlan, Giovanni Mariacher, Sotiro Messinis, Lino Moretti, Michelangelo Muraro, Antonella Nicoletti, Antonio Niero, Rodolfo Pallucchini e Fulvio Zuliani, Venezia, Electa, 1974, pp. 15-87, cit. dalle pp. 86-87.

—DAL BIANCO (Barbara), 2012, Elena Paz Rebollo San Miguel, "Basilica of San Marco (Venice, Italy/Byzantine period): Nondestructive investigation on the glass Mosaic Tesserae. ", J. Non-Cryst. Solids 358 (2012) 368–378. Pdf en ligne

Étude scientifique fondée sur des analyses non destructives des tesselles de verre. Très utile pour distinguer les tesselles de verre des tesselles en pierre naturelle et pour caractériser leur composition.

https://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S0022309311006272

—DRAGHISI-VASILESCU (Elena Ene ),2020, The church of San Marco in the eleventh century communication for The Twenty Third International Congress of Byzantine Studies, Belgrade.

https://www.revistamirabilia.com/sites/default/files/pdfs/29._vasilescu_0.pdf

—DALE (Thomas) 2019, Epiphany at San Marco: The Sculptural Program of the Porta da Mar in the Dugento San Marco: La Basilica di Venezia. Arte. Storia. Conservazione

— DEMUS (Otto), 1988, The Mosaics of San Marco in Venice (4 volumes), The Mosaic Decoration of San Marco Venice (Chicago: University of Chicago Press, Ed. Herbert

C'est l'ouvrage de référence sur les mosaïques de Saint-Marc. Il traite de la chronologie, de l'iconographie, des techniques d'exécution et des matériaux employés.

https://www.persee.fr/doc/ccmed_0007-9731_1993_num_36_141_2558_t1_0084_0000_1

— DEMUS (Otto), 1960, The Church of San Marco in Venice: History, Architecture, Sculpture (Washington: Dumbarton Oaks Research Library and Collection, 1960) OCLC 848981462

  Il donne le contexte architectural et artistique de la basilique et aborde les revêtements de marbre et les mosaïques.

https://books.google.fr/books/about/The_Church_of_San_Marco_in_Venice.html?id=5GiG9-KgdbYC&redir_esc=y

https://www.persee.fr/doc/rebyz_0766-5598_1960_num_18_1_1234_t1_0277_0000_1

https://www.academia.edu/8825559/Demus_O_1984_The_Mosaics_of_San_Marco_Venice_University_of_Chicago_Press_Chicago

— DEMUS (Otto), 1988, The Mosaic Decoration of San Marco, Venice.

Synthèse des recherches de Demus sur le décor de Saint-Marc.

https://archive.org/details/mosaicdecoration0000demu

https://www.persee.fr/doc/ccmed_0007-9731_1993_num_36_141_2558_t1_0084_0000_1

— LAZZARINI (Lorenzo), 1997 'Le pietre e i marmi colorati della basilica di San Marco a Venezia', in Renato Polacco, ed., Storia dell'arte marciana: l'architettura, Atti del Convegno internazionale di studi, Venezia 11–14 ottobre 1994 (Venezia: Marsilio, 1997), pp. 309–328 En ligne

https://www.academia.edu/6979376/I_marmi_e_le_pietre_del_pavimento_marciano_Lorenzo_Lazzarini

— LAZZARINI (Lorenzo), 2025,  Myriam Pilutti Namer, Luigi Sperti, Ancient Marbles and Stones in Venice. Architecture, Sculpture, Reuse from Antiquity to the Baroque (2025). pdf en ligne

C'est aujourd'hui la meilleure synthèse sur les pierres antiques de Venise, avec une large section consacrée à San Marco.

https://www.istitutoveneto.it/wp-content/uploads/2026/02/ancient-marbles-and-stones-in-venice-architecture-sculpture-reuse-from-antiquity-to-the-baroque-revised-edition.pdf

—SACCARDO (Pietro), 1896, Les mosaïques de Saint-Marc à Venise, Venise, Fred. Ongania

https://archive.org/details/lesmosaiquesdesa00sacc

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a0/Les_mosa%C3%AFques_de_Saint-Marc_%C3%A0_Venise_%28IA_lesmosaiquesdesa00sacc%29.pdf

https://bibliotheque-numerique.inha.fr/viewer/20843/?offset=#page=255&viewer=picture&o=bookmark&n=0&q=

— VIO (Ettore), 2001, Lo splendore di san Marco (Rimini: Idea, 2001).

Pendant 35 ans, Ettore Vio fut proto de la basilique Saint-Marc , responsable de sa conservation.

—VIO (Ettore), 2001 La basilique Saint-Marc de Venise. Texte imprimé / sous la dir. de Vio Ettore,  Edité par Citadelles & Mazenod. Paris - 2001

—VIO (Ettore), 1999, Scienza e tecnica del restauro della Basilica di San Marco : atti del convegno internazionale di studi, Venezia, 16-19 maggio 1995 — 2 v. (1058 p.) : ill. (some col.), plans ; 24 cm.

—WIKIPEDIA, Photos du dome de l'Emmanuel

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Dome_of_Immanuel_in_St._Mark%27s_Basilica_(Venice)

— ZORZI (Alvise),, ‎Antonio Meneguolo 2019 San Marco a Venezia. La piazza e i mosaici della basilica-San Marco in Venice. The Square and the mosaics. Ediz. bilingue

https://www.scriptamaneant.com/sm/negozio/san-marco-a-venezia-la-piazza-e-i-mosaici-della-basilica/

—ZULIANI (Fulvio), 1969 I marmi di San Marco. Uno studio ed un catalogo della scultura ornamentale marciana fino all'XI secolo .

Toujours indispensable pour le corpus des sculptures et des remplois.

https://www.academia.edu/65045121/I_marmi_di_San_Marco_Uno_studio_ed_un_catalogo_della_scultura_ornamentale_marciana_fino_al_XI_secolo

—Site officiel de la basilique :

https://www.basilicasanmarco.it/basilica/mosaici-2/il-patrimonio-musivo/le-cappelle/il-battistero/

— Site Getty images "mosaics san marco"

https://www.gettyimages.fr/photos/san-marco-mosaic

— XX, 1933, Les mosaïques du baptistère et l'art byzantin

https://bollettinodarte.cultura.gov.it/wp-content/uploads/Importer/1437550663475_05_-_Tozzi_418.pdf

— WIKIMEDIA COMMONS

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:St._Mark%27s_Basilica_(Venice)?uselang=it