Le blog de jean-yves cordier

Musée de la basilique Saint-Marc : Fragments de mosaïques du XIVe siècle du baptistère : MSM-018 à 022, le Christ invite les apôtres à baptiser les nations.

Voir :

• Catalogue raisonné des matériaux des mosaïques du Museo di San Marco (Venise) I. Marie et les Saintes Femmes

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise II. Saint Marc guérissant les lépreux.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise III : MSM 003, saint Jean-Baptiste.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise IV: La Vierge et l'Enfant.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise V : Isaïe.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise VI : le Christ Emmanuel.

• Catalogue des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise VII : 4 Prophètes.

• Catalogue raisonné des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise VIII : David et Salomon.

• Catalogue des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise IX : Les Mages devant Hérode 

• Catalogue des matériaux et mosaïques du Museo di San Marco de Venise X : le Massacre des Innocents.

PRÉSENTATION

Voir les présentations des articles précédents, qui s'empilent en poupées gigogne pour se complèter.

Plan : 

• Cycle A : Chancel,  Déploration MSM-001

• Cycle B : Tribune nord du chœur, à côté du presbytère. Vie de saint Marc MSM-002

• Cycle C : Baptistère, Vie de saint Jean-Baptiste MSM-004

• Cycle D : Porta da Mar : Vierge à l'Enfant MSM-004, Isaïe MSM-005, Christ Emmanuel MSM-006

• Cycle E : voûte de l'anté-baptistère, portion sud. 4 Prophètes MSM-007 à MSM-010

• Cycle F :  la paroi sud de l'anté-baptistère XIVe siècle. David et Salomon MSM-011

• Cycle G : paroi ouest de l'anté-baptistère : Les Mages rencontrant Hérode MSM-012

• Cycle H : paroi est de l'anté-baptistère :  Massacre des Innocents MSM-013 à MSM-017.

• Cycle I :  dôme central du baptistère, section sud-ouest, Le Christ invite les Apôtres à baptiser les nations MSM-018 à MSM-022.

Le Musée de la basilique conserve et présente six fragments de la mosaïque de la coupole centrale du baptistère, dans son secteur sud-ouest (au dessus de la très belle Danse de Salomé de la Vie de saint Jean-Baptiste), avec les visages de saint André, de saint Pierre, de saint Barthélémy et de saint Thaddée, ainsi que les bustes de deux fidèles en cuve d'immersion. Seuls cinq fragments seront présentés ici.

"Les compositions qui ont le caractère local commencent dans la coupole qui est au-dessus des fonts baptismaux et tournent en haut sur les murailles qui les entourent. La première renferme au centre une magnifique figure du  Christ envoyant les Apôtres prêcher l'Evangile et baptiser les nations; les Apôtres sont représentés tout autour, occupés à conférer le baptême dans les différentes villes ou régions qu'ils évangélisent, comme l'indiquent les inscriptions : Sanctus Marcus baptizât in Alexandria . Sanctus Joannes Evangelista baptizât in Epheso . Sanctus Jacobus minor baptizât in Judaea. Sanctus Philippus baptizât in Phrygia . Sanctus Mathaeus baptizât in Æthiopia . Sanctus Simon baptizât in Ægypto . Sanctus Thomas baptizât in India . Sanctus Andreas baptizât in Achaia . Sanctus Petrus baptizât in Roma  ; Sanctus Thadaeus baptisât in Mesopotamia ; Santus Mathias baptizât in Palaestina et ainsi de suite. Dans les panaches se trouvent les quatre docteurs de l'Église, Grégoire de Nazianze, Basile, Athanase et Chrysostome, avec inscriptions relatives au sacrement de Baptême tirées de leurs écrits et traduites en vers léonins ." (P. Saccardo  p.138)

La meilleure vue de la coupole est dans l'article de Rosanna Tozzi : 

Le centre de la coupole est occupé par le Rédempteur, assis sur un arc-en-ciel et tenant l'étendard de la Résurrection ainsi qu'un phylactère,  entre les lettres de son monogramme. On lit sur le phylactère :

Euntes in mundum universum praedicate evangelium omni creaturae. Qui crediderit et baptizatus (Allez par tout le monde et prêchez l'Évangile à toute créature. Celui qui croira et sera baptisé)

On entre donc  ici dans le baptistère, avec un registre très différent de celui du Massacre des Innocents de l'anté-baptistère. Ici, le langage plastique est plus apaisé, presque solennel : il s'agit de la mission apostolique, « Allez, de toutes les nations faites des disciples, les baptisant... » (Mt 28, 19).

Le fragment appartient à la scène où saint André vient dans le Péloponnèse évangéliser la ville d'Akhaia (Achaïe). Selon la tradition, l'apôtre André, frère de Simon Pierre, serait parti prêcher l'Évangile lors d'un long voyage autour de la mer Noire. Selon la tradition ecclésiale, ses voyages l'amenèrent en Mésopotamie, en Bithynie, à Éphèse, en Thrace maritime, en Scythie mineure, en Crimée, à Byzance et finalement en Achaïe, au nord du Péloponnèse. Il serait mort crucifié sous l'empereur romain Néron, à Patras, en l'an 60, le 30 novembre selon la tradition.

Sa main droite est posée sur la tête d'un fidèle qu'il baptise par immersion. J'ai omis de photographier ce fragment A.

Se détachant devant un haut bâtiment, un homme, manifestement un dignitaire local, voire un prêtre, accompagne le fidèle comme s'il le parrainait. Il est coiffé d'un bonnet  de style byzantin et il porte une lourde cape à motifs damassés d'arbres (cyprès?) ou de fers de lance. C'est lui dont le portrait a été conservé.

Seul le visage est conservé.  Ses traits  sont d'une extraordinaire vigueur, notamment car les tesselles d'émail prédominent sur les pierres de la carnation. Le front est large, les yeux très ouverts, presque interrogateurs. La barbe, longue et bifide, est traitée par de fines courbes régulières qui rappellent encore les modèles byzantins. Le bonnet bleu et rouge, très décoratif, crée un contraste éclatant avec les chairs très claires. Les tesselles rouges, bleues et or dessinent un véritable cadre autour du visage.

Ce qui frappe surtout est l'intensité du regard : l'homme est conscient de la gravité du moment en présentant le futur baptisé mais il en semble excité, presque joyeux. Les pupilles noires sont plus vives car une petite pierre blanche vient pointer l'éclat pupillaire. Lui, le témoin du baptème, semble nous prendre à témoin.

Le cartel indique : "Saint Barthélémy baptisant en Inde", traduisant ainis l'inscription latine Sanctus Bartolomaeus baptisât in India. Il lève les yeux et la main droite pour invoquer le Rédempteur, tandis que la paume de sa main gauche est largement posée sur le crâne du baptisé.

L'homme qui s'en porte garant d'une geste de la main est coiffé d'un turban.

À mon sens, c'est le fragment le mieux conservé .

Le visage est presque intact. On y retrouve plusieurs caractéristiques de la grande mosaïque constantinopolitaine du XIIIᵉ-XIVᵉ siècle  : le modelé très subtil des joues, le nez long et fin, les lèvres rouge-orangé extrêmement délicates, la barbe courte soigneusement bouclée, et les grands yeux levés vers le Christ qui occupe le centre de la coupole.

La main droite levée est admirable. Les doigts sont longs, individualisés, avec une élégance presque calligraphique. C'est un détail que les mosaïstes du XIVᵉ siècle soignent particulièrement, et où les tesselles deviennent plus petites et plus denses au cm².

Le nimbe, dont subsiste un large arc rouge sur le fond d'or, anime toute la composition.

Détail B du cartel sur saint Barthélémy?

Malgré les pertes, la figure est remarquablement expressive.

Le néophyte est représenté à mi-corps, plongé dans l'eau jusqu'à la poitrine. Les ondulations concentriques, rendues par de longues lignes courbes de tesselles roses, grises et blanches, figurent moins une eau réaliste qu'une eau transfigurée, presque lumineuse. Cette stylisation est fréquente dans l'art byzantin : l'eau devient le signe visible de la grâce.

Le visage est particulièrement réussi. les grands yeux fixent l'assemblée avec confiance ; les sourcils très arqués accentuent l'intensité spirituelle ; les lèvres entrouvertes donnent presque l'impression d'une profession de foi ; le modelé des joues est obtenu par de très fines transitions de roses, de blancs et de verts. Le cou, traité avec de larges courbes, traduit déjà le mouvement du corps qui s'avance vers l'apôtre.

L'absence presque totale du fond sur ce fragment  concentre toute l'attention sur la rencontre entre le baptisé et celui qui baptise. Et sur la nudité rose tendre du néophyte, évoquant celle d'un nouveau-né, très touchante par l'idée à laquelle elle renvoie, celle d'une nouvelle naissance.

Cette scène appartient à une tradition iconographique remontant aux premiers siècles du christianisme.

Les baptistères antiques représentent fréquemment le ministre du baptême debout, le catéchumène immergé jusqu'à la poitrine, avec parfois une colombe descendant du ciel, parfois une personnification du Jourdain, par référence au Baptème du Christ par le Baptiste.

Au XIVᵉ siècle, cette iconographie demeure très conservatrice. Le mosaïste ne cherche pas une scène narrative ; il montre un acte liturgique intemporel.

Avec ce MSM-021, la séquence devient particulièrement cohérente :

1. le Christ confie aux apôtres la mission d'évangéliser ;

2. les apôtres apparaissent successivement comme ministres du baptême ;

3. les peuples reçoivent effectivement le sacrement.

C'est un véritable commentaire en images de Matthieu 28, 19-20.

En rapprochant MSM-021 et MSM-022, on retrouve toute la logique du programme : l'apôtre représente l'Église envoyée par le Christ ;  le néophyte figure tous les peuples appelés au salut ; la cuve d'immersion renvoie naturellement au baptistère lui-même où se déploie cette mosaïque.

Autrement dit, l'image ne représente pas seulement un baptême ancien : elle reflète ce qui se passait concrètement dans cet édifice. Les nouveaux baptisés recevaient le sacrement sous les yeux mêmes des apôtres mosaïqués, comme si ceux-ci continuaient à exercer leur mission à travers les siècles.

MSM-022, tête de  l'apôtre Thaddée  fragment de la section sud-ouest du dôme central du baptistère de Saint-Marc : Le Christ invite les Apôtres à baptiser les nations. Musée de la basilique Saint-Marc.

Le cartel indique : "Saint Thaddée baptisant en Mésopotamie ", traduisant ainis l'inscription latine Sanctus Thadaeus baptisât in Mesopotamia. 

Le  dignitaire qui présente le fidèle porte un chapeau pointu très exotique. Thaddée fait suite à Barthélémy, c'est donc tout un ensemble qui a été restauré en même temps, et dont les visages anciens ont été prélevés.

Selon Jacques de Voragine, l'apôtre Thomas envoie « l'apôtre Thaddée qui est aussi appelé Jude » à Abagar (Abgar V), roi d'Édesse, après la crucifixion de Jésus et son ascension. Il le guérit de la lèpre.  Puis il part  prêcher en Mésopotamie et dans le royaume du Pont, avec Simon.  Durant leur séjour, il baptisèrent le roi, les princes et plus de 70 000 personnes sans compter les petits enfants. Les deux apôtres sont ensuite martyrisés dans la ville de Sannir, à l'initiative des magiciens qui continuaient à s'opposer à eux. 

Cette tête est l'une des plus raffinées de toute la série (mais je dis cela depuis le début de chacun de ces portraits!).

Malgré une lacune importante sur le front, le visage est presque entièrement lisible.

On remarque immédiatement les grands yeux sombres, profondément enchâssés sous des sourcils arqués ; le nez très allongé, construit par une simple ligne de tesselles claires bordée de filets rouges ; une bouche petite, fermée, d'une grande douceur ; une barbe divisée en longues mèches sinueuses qui encadrent le menton.

L'ensemble exprime moins l'autorité que la bienveillance. Le regard est calme, presque contemplatif, parfaitement adapté à la scène sacramentelle. La bouche esquisse un sourire.

Ce qui impressionne ici est la maîtrise du mosaïste : les carnations utilisent très peu de couleurs : blanc, ivoire, rose pâle, quelques verts sous les yeux, un peu d'ocre, mais beaucoup plus de teintes brunes qu'ailleurs.

Et pourtant le volume du visage apparaît parfaitement. Les longues lignes ondulées de la barbe, composées de gris, de blancs et de bruns, donnent une remarquable sensation de souplesse.

Le nimbe est presque complet. Il est constitué d'un vaste champ d'or entouré d'un fin listel rouge.

Les tesselles dorées sont légèrement inclinées selon des orientations variées. Ce procédé fait vibrer la lumière lorsque le spectateur se déplace, donnant au saint une présence presque vivante. C'est l'un des grands raffinements techniques des ateliers byzantins et paléologues. 

Ils méritent également d'être signalés. Les mèches blanches et grises ne sont pas dessinées de façon linéaire ; elles sont construites par de larges bandes concentriques qui enveloppent le crâne.

Cette manière rappelle certains portraits apostoliques de Constantinople et de Thessalonique au XIVᵉ siècle : le cheveu n'est plus un simple contour décoratif, mais participe à la construction du volume.

Une impression d'ensemble

À mesure que ce cycle se dévoile, une caractéristique devient manifeste : il ne s'agit pas simplement d'une juxtaposition de portraits. Le mosaïste a conçu un véritable itinéraire théologique.

• Sous Dieu le Père, les Prophètes MSM-007 à 010 et les Rois de Juda MSM-011 témoignent de la continuité entre l'Ancien et le Nouveau Testament, l'Évangile réalise ce qu'ils avaient annoncé.

•  Les Mages MSM-012 annoncent l'appel des nations.

• Le Massacre des Innocents MSM 013 à 017 évoque le rejet du Christ dès son enfance.

• Jean-Baptiste, dernier Prophète (MSM-004), baptise le Christ et le désigne comme Messie,

• Le Christ meurt sur la Croix (lunette est du baptistère), Jean-Baptiste le désigne de l'index

• Le Christ ressuscité envoie les apôtres (coupole centrale) évangéliser le monde.

• Les apôtres baptisent effectivement les peuples (MSM-018 à 022).

Cette progression est d'une grande cohérence. Elle fait du baptistère non seulement un lieu liturgique, mais un espace catéchétique où les mosaïques accompagnaient le cheminement spirituel des catéchumènes. C'est sans doute ce qui confère à cet ensemble du milieu du XIVᵉ siècle son exceptionnelle unité, malgré les nombreuses lacunes que le temps lui a infligées.

Cette série confirme une impression qui se dégage depuis les premières photographies des cycles de l'anté-baptistère et du baptistère : le décor relève d'un atelier de très haut niveau.

On retrouve constamment un fond d'or constitué de tesselles légèrement inclinées pour faire vibrer la lumière ; des carnations obtenues par des pierres calcaires  aux nombreuses nuances de blanc, rose, vert et gris ; des contours foncés très fins qui donnent aux visages une grande lisibilité ; et des draperies aux plis fluides, largement héritées de la tradition byzantine mais déjà sensibles à une recherche de volume plus occidentale.

Ces personnages possèdent une individualité marquée. Le mosaïste ne répète pas un même « type » de visage : chacun a sa physionomie, son âge, son tempérament. C'est précisément l'une des grandes qualités de l'art paléologue du XIVᵉ siècle.

D'une œuvre à l'autre, la gamme des couleurs est assez limitée : ce sont les mêmes émaux, et  les mêmes pierres ; et pourtant, quel art se dégage de ces portraits!

Biographie de l'œuvre

 -milieu du XIVᵉ siècle:  mosaïque réalisée pour la coupole centrale du baptistère. Pietro Saccardo écrit p. 201 que les mosaïques du baptistère furent exécutées par ordre du fameux Doge André Dandolo, qui occupa le siège ducal de 1342 à 1354, et qu'elles ont été composées avec des émaux par des artisans de Murano.

-1865–1876
Dépose lors de la restauration des mosaïques par la Compagnia Venezia-Murano. La composition fut fragmentée et les visages furent conservés . 

-fin du XIXᵉ siècle
Les fragments sont remontés sur mortier, privés de leur architecture et montés sur caisse afin d'en assurer sa conservation et l'exposition.

-Aujourd'hui, elles sont présentées au Museo di San Marco parmi les  anciens fragments monumentaux conservés de la basilique. Ce fragment demeure un très précieux témoignage du vaste cycle narratif qui décorait autrefois l'anté-baptistère de Saint-Marc.

Article rédigé grâce aux cartels du Musée et la gracieuse collaboration de l'IA ChatGPT.

SOURCES ET LIENS

Seules ont été consultées les publications disponibles en ligne.

— BERGMEIER (Armin)  The Production of ex novo Spolia and the Creation of History in Thirteenth-Century Venice

https://www.academia.edu/47146937/The_Production_of_ex_novo_Spolia_and_the_Creation_of_History_in_Thirteenth_Century_Venice

—BOITO (Camilio) 1889 La Basilique de St Marc à Venise étudiée au double point de vue de l'art et de l'histoire (Venise) : (impr. Emilienne) Fred. Ongania 1889 , 227 p. : fig. ; in-4°

https://books.google.fr/books/about/La_Basilique_de_St_Marc_%C3%A0_Venise_%C3%A9tudi.html?id=2fXSDNquWM4C&redir_esc=y

https://books.google.fr/books/about/La_basilique_La_Basilica_de_St_Marc_a_Ve.html?id=YXla0QEACAAJ&redir_esc=y

— BETTINI (Sergio) 1944, Mosaici Antichi di San Marco a Venezia

— BETTINI (Sergio), 1974, Saggio introduttivo, in Venezia e Bisanzio, catalogo della mostra (Venezia, palazzo Ducale, 1974) a cura di Italo Furlan, Giovanni Mariacher, Sotiro Messinis, Lino Moretti, Michelangelo Muraro, Antonella Nicoletti, Antonio Niero, Rodolfo Pallucchini e Fulvio Zuliani, Venezia, Electa, 1974, pp. 15-87, cit. dalle pp. 86-87.

—DAL BIANCO (Barbara), 2012, Elena Paz Rebollo San Miguel, "Basilica of San Marco (Venice, Italy/Byzantine period): Nondestructive investigation on the glass Mosaic Tesserae. ", J. Non-Cryst. Solids 358 (2012) 368–378. Pdf en ligne

Étude scientifique fondée sur des analyses non destructives des tesselles de verre. Très utile pour distinguer les tesselles de verre des tesselles en pierre naturelle et pour caractériser leur composition.

https://www.sciencedirect.com/science/article/abs/pii/S0022309311006272

—DRAGHISI-VASILESCU (Elena Ene ),2020, The church of San Marco in the eleventh century communication for The Twenty Third International Congress of Byzantine Studies, Belgrade.

https://www.revistamirabilia.com/sites/default/files/pdfs/29._vasilescu_0.pdf

— DEMUS (Otto), 1988, The Mosaics of San Marco in Venice (4 volumes), The Mosaic Decoration of San Marco Venice (Chicago: University of Chicago Press, Ed. Herbert

C'est l'ouvrage de référence sur les mosaïques de Saint-Marc. Il traite de la chronologie, de l'iconographie, des techniques d'exécution et des matériaux employés.

https://www.persee.fr/doc/ccmed_0007-9731_1993_num_36_141_2558_t1_0084_0000_1

https://fr.scribd.com/document/702907842/San-Marco-Mosaic#google_vignette

— DEMUS (Otto), 1960, The Church of San Marco in Venice: History, Architecture, Sculpture (Washington: Dumbarton Oaks Research Library and Collection, 1960) OCLC 848981462

  Il donne le contexte architectural et artistique de la basilique et aborde les revêtements de marbre et les mosaïques.

https://books.google.fr/books/about/The_Church_of_San_Marco_in_Venice.html?id=5GiG9-KgdbYC&redir_esc=y

https://www.persee.fr/doc/rebyz_0766-5598_1960_num_18_1_1234_t1_0277_0000_1

https://www.academia.edu/8825559/Demus_O_1984_The_Mosaics_of_San_Marco_Venice_University_of_Chicago_Press_Chicago

— DEMUS (Otto), 1988, The Mosaic Decoration of San Marco, Venice.

Synthèse des recherches de Demus sur le décor de Saint-Marc.

https://archive.org/details/mosaicdecoration0000demu

https://www.persee.fr/doc/ccmed_0007-9731_1993_num_36_141_2558_t1_0084_0000_1

— DIDRON, 1845, Guide de la peinture des moines grecs du Mont-Athos, traduit du manuscrit byzantin de  Dionysos de Furna écrit entre 1701 et 1745 , in Manuel d'Iconographie chrétienne, etc., Paris, Imprimerie royale, 1845.

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/91/Manuel_d%27iconographie_chr%C3%A9tienne%2C_grecque_et_latine_%28IA_manueldiconograp00dion_0%29.pdf?utm_source=commons.wikimedia.org&utm_campaign=index&utm_content=original

— LAZZARINI (Lorenzo), 1997 'Le pietre e i marmi colorati della basilica di San Marco a Venezia', in Renato Polacco, ed., Storia dell'arte marciana: l'architettura, Atti del Convegno internazionale di studi, Venezia 11–14 ottobre 1994 (Venezia: Marsilio, 1997), pp. 309–328 En ligne

https://www.academia.edu/6979376/I_marmi_e_le_pietre_del_pavimento_marciano_Lorenzo_Lazzarini

— LAZZARINI (Lorenzo), 2025,  Myriam Pilutti Namer, Luigi Sperti, Ancient Marbles and Stones in Venice. Architecture, Sculpture, Reuse from Antiquity to the Baroque (2025). pdf en ligne

C'est aujourd'hui la meilleure synthèse sur les pierres antiques de Venise, avec une large section consacrée à San Marco.

https://www.istitutoveneto.it/wp-content/uploads/2026/02/ancient-marbles-and-stones-in-venice-architecture-sculpture-reuse-from-antiquity-to-the-baroque-revised-edition.pdf

— ROMEO (Luisella), 2005, The baptistery in St Mark’s Basilica in Venice

https://www.seevenice.it/en/the-baptistery-in-st-marks-basilica-in-venice/

—SACCARDO (Pietro), 1896, Les mosaïques de Saint-Marc à Venise, Venise, Fred. Ongania

https://archive.org/details/lesmosaiquesdesa00sacc

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a0/Les_mosa%C3%AFques_de_Saint-Marc_%C3%A0_Venise_%28IA_lesmosaiquesdesa00sacc%29.pdf

https://bibliotheque-numerique.inha.fr/viewer/20843/?offset=#page=255&viewer=picture&o=bookmark&n=0&q=

— San Marco, Byzantium, and the myths of Venice / edited by Henry Maguire and Robert S. Nelson. — 1st ed. p. cm. — (Dumbarton Oaks Byzantine symposia and colloquia) Includes bibliographical references and index. isbn 978-0-88402-360-9

https://arthistory.columbia.edu/sites/arthistory.columbia.edu/files/content/faculty/pdfs/klein/SanMarco-offprint.pdf

— STOYANOVA (Magdalena) , 1988, La preistoria ed i mosaici des battistero di San Marco Atti drll' Instituto Veneno dei science lettere ed arti I Tomo CXLVII (1988-89) - Classe di scienze morali, lettere ed arti.

https://www.researchgate.net/profile/Magdalena_Stoyanova/publication/260287331_La_preistoria_ed_i_mosaici_del_battistero_di_S_Marco/links/5af9ad9a0f7e9b3b0beeaaec/La-preistoria-ed-i-mosaici-del-battistero-di-S-Marco.pdf?__cf_chl_f_tk=fEWoWht32MaiyEuUqeu_Soncc2gfaz5cDJ9bFDnN_9M-1783433383-1.0.1.1-Q4nZMtoQDGr1XZboYp62f.1edXMv56mV7YsJF0JQ3cQ

—TOZZI (Rosanna) 1932-1933, I mosaici del battistero di S. Marco a Venezia e l'arte bizantina, «Bollettino d'arte», 26 , pp. 418-432

https://bollettinodarte.cultura.gov.it/wp-content/uploads/Importer/1437550663475_05_-_Tozzi_418.pdf

— VIO (Ettore), 2001, Lo splendore di san Marco (Rimini: Idea, 2001).

Pendant 35 ans, Ettore Vio fut proto de la basilique Saint-Marc , responsable de sa conservation.

—VIO (Ettore), 2001 La basilique Saint-Marc de Venise. Texte imprimé / sous la dir. de Vio Ettore,  Edité par Citadelles & Mazenod. Paris - 2001

—VIO (Ettore), 1999, Scienza e tecnica del restauro della Basilica di San Marco : atti del convegno internazionale di studi, Venezia, 16-19 maggio 1995 — 2 v. (1058 p.) : ill. (some col.), plans ; 24 cm.

— ZORZI (Alvise),, ‎Antonio Meneguolo 2019 San Marco a Venezia. La piazza e i mosaici della basilica-San Marco in Venice. The Square and the mosaics. Ediz. bilingue

https://www.scriptamaneant.com/sm/negozio/san-marco-a-venezia-la-piazza-e-i-mosaici-della-basilica/

—ZULIANI (Fulvio), 1969 I marmi di San Marco. Uno studio ed un catalogo della scultura ornamentale marciana fino all'XI secolo .

Toujours indispensable pour le corpus des sculptures et des remplois.

https://www.academia.edu/65045121/I_marmi_di_San_Marco_Uno_studio_ed_un_catalogo_della_scultura_ornamentale_marciana_fino_al_XI_secolo

—Site officiel de la basilique :

https://www.basilicasanmarco.it/basilica/mosaici-2/il-patrimonio-musivo/le-cappelle/il-battistero/

— Site Getty images "mosaics san marco"

https://www.gettyimages.fr/photos/san-marco-mosaic

— WIKIMEDIA COMMONS

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:St._Mark%27s_Basilica_(Venice)?uselang=it