Le blog de jean-yves cordier

L'Azuré du Genêt Plebejus idas (Linnaeus, 1761) à Crozon.

Lieu : au sud-est de Saint-Hernot.

Date: 22 juin 2014.

Guide et identification : Mikaël Buord.

   Sur le sentier côtier, nous découvrons un rassemblement de petits papillons bleus (azurés) puis, les ayant identifié comme Plebejus idas ou Azuré du Genêt et connaissant la myrmécophilie (symbiose avec les fourmis) de cette espèce, nous découvrons deux dômes de fourmilières. Les mâles bleus évoluent sur un périmètre d'une vingtaine de mêtres autour des solariums des fourmis. Nous ne parvenons pas à assister à une ponte des femelles bien plus discrètes.

Les fourmis en question appartiennent soit au genre Formica (comme ici) soit au genre Lasius.

Le mâle :

 la femelle :

Détail : les ocelles marginales des ailes postérieures sont pupillées d'un bleu métallique ; les lunules submarginales oranges sont coiffées de lunules noires sagittées (en triangle comme la pointe d'une flèche.)

Cette femelle, qui recherche sans-doute les signaux d'un lieu de ponte, abaisse et incurve son abdomen tout en agitant et faisant tournoyer  sa trompe comme si elle fouettait l'air.

L'église de Plouedern (29) après son sauvetage de l'incendie de 1974.

  Cette visite est un retour. En 2011, j'avais été estomaqué par la découverte des blochets superbement sculptés et peints qui m'avaient lancés leur muet appel :  Formidable ! Les blochets de l'église Saint-Edern à Plouedern.

  Je compris qu'ils témoignaient d'un drame, l' incendie de mai 1974 qui avait détruit tout le mobilier et la charpente. "Seule la statue de Saint Edern chevauchant un cerf au sommet du baptistère a été préservée !". Si je compris aussi qu'ils résultaient d'une formidable aventure, celle du sauvetage d'un monument historique contre l'évidence du désastre, je ne réalisais que tardivement que ce sauvetage avait été mené avec un panache éblouissant, puisque l'architecte Gérard Cailliau et l'économiste-métreur Gérard Jamain avaient réussi non seulement à rendre au culte l'église paroissiale sur le seul budget de l'assurance en janvier 1978, mais encore à compenser l'irréparable perte des œuvres d'arts du passé par un luxe de décoration et par une ambition dans le choix des artisans et artistes. Attirés dans la commune du Léon , le peintre décorateur Paul Mériguet et les compagnons du Tour de France, ou le sculpteur Vincent Fancelli mirent à la disposition des 2250 Ploudernéen, et bien moins de paroissiens les techniques qu'ils déployaient habituellement à Versailles ou dans les palaces princiers. Leur savoir-faire rejoint celui du landernéen Roland Doré, auteur des plus beaux calvaires bretons, qui a laissé ici en 1641 une vasque baptismale.

 Je veux donc leur rendre hommage en consacrant à leur travail une description détaillée. Mais l'exigence de perfection brille souvent par l'absence, quasi indétectable, d'imperfections. J'en donnerai un seul exemple. Alors que, dans tant d'églises renommées, j'ai photographié les statues et les sablières dénaturées par des câbles électriques noirs ou blancs fixés par de gros cavaliers, des boites électriques grises, des projecteurs ou des hauts-parleurs, ici, ce matériel n'apparaît nulle part. Les boites électriques, lorsqu'elles sont décelables à mon téléobjectif ont été peintes dans le même bleu que la voûte. 

Non contents d'égaler en talent leurs prédecesseurs, ils  en ont adopté aussi l'art des facéties, des  signatures dissimulées et des clins d'œil reservés aux curieux. Ces professionnels se sont bien amusés.

Mais trois ans plus tard, l'humidité suintant des murs décollait la peinture de la partie basse des murs, et les boiseries de la sacristie révélaient la présence de la mérule. L'architecte fut condamné pour avoir omis  de veiller à organiser une ventilation suffisante.

  Cette visite est donc une méditation sur la perfection dans l'idéal du Beau, qui reste toujours hors d'atteinte ; sur les conflits qui animent toutes les collectivités ; sur le temps qui passe et qui effaçait déjà les noms et les visages des acteurs de ce sauvetage ; sur les destructions et les ruines, et sur les œuvres d'art qui disparaissent ; sur les églises, cœur jadis ardent des paroisses au centre des villages, et cœur inanimé et déserté aujourd'hui, dans lesquelles je reste pendant des heures sans voir entrer une seule personne. Visite qui mêle amertume et émerveillement, et où les notions de patrimoine et d'héritage (tiens, c'est le nom de la société de Gérard Jamain), de la page qui se tourne et de la page du passé qui se lit encore comme un palimpseste par ceux qui s'y attachent, ne m'ont pas quitté. 

Je remercie les deux interlocuteurs qui m'ont aidé à retrouver les traces d'un passé pourtant bien proche et à mettre un nom sur les blochets : Gérard Jamain et Hervé Duhot. Merci aussi à Jean-Yves Le Roux pour ses messages.

         L'ÉGLISE VUE DE L'EXTÉRIEUR.  

 L'aiguille du clocher, de type léonarde avec ses balustres de pierres est ajourée et lui donne une silhouette élancée.

Sa façade sud :

Son calvaire ou croix de cimetière:

"La croix du cimetière, du Moyen Âge, repose sur un socle cubique à degrés. Son fût rond porte un croisillon court sur lequel une Vierge et saint Jean encadrent une Vierge de Pitié. La croix du crucifix a des branches rondes et se termine par des fleurons carrés." 

 Voir Atlas des Croix et calvaires du Finistère n°1802. 

Le portail d'entrée nord.

 Le porche nord de type classique et monumental en granit à gros grain est de style Renaissance comme le confirme la date sculptée de 1609 sur la frise. A cette date, la Bretagne est réunie à la France depuis plus de 70 ans, et Henri IV règne. La nouvelle construction a donc débuté avec la fin des guerres de religion et le retour à la paix.

Les autres dates relevées sont celles de 1626 ( au sud, au dessus d'une petite porte Renaissance), de 1679 et de 1680 sur la sacristie.

 "L'entablement de la porte d'entrée extérieure est soutenu par des colonnes doriques composites et amorti par un fronton. Au-dessus, attique supportant une niche à coquille et fronton cintré brisé, volutes très accusées. Sur le rampant du gable, décoration  en S. Ce porche est voûté sur croisée d'ogives, il n'y a pas de niches pour des Apôtres." (Couffon 1981)  

  Il porte paraît-il une statue de saint Edern (Topic-topos) mais j'y reconnais pour ma part (et René Couffon comme moi)  saint Pierre, pieds nus avec sa clef dont le penne est brisé : celui-ci ne serait-il pas le patron de la paroisse plutôt que saint Edern ? Pourtant ce saint, qui a donné son nom à la paroisse de Plou-edern (et à celle de Lann-edern), ermite d'origine irlandaise débarqué au IXe siècle près de Douarnenez, est bien le patron reconnu de l'église.

La porte d'entrée nord .

L'inscription de fondation de la sacristie :

Au dessus d'une fenêtre sud de la sacristie, on lit :

M : H : QVEFELEAN : RECT

IAC : MORRI : PIER : COGN : FABRIQVE

               1680

(le relevé de Couffon et le Bars comporte deux erreurs)

"Notez le N rétrograde.

Selon le site d'André Croguennec, * "la signature du recteur Hervé Quefelean  apparaît sur les BMS de 1671 à 1677 à Pont-Christ et il est désigné comme curé dans un aveu du 23/4/1671. En 1677, il quitte Pont-Christ pour devenir recteur de Plouedern." Il succéda donc à Allain Riou que nous allons découvrir bientôt.

* http://andre.croguennec.pagesperso-orange.fr/cures.htm    

      L'ÉGLISE VUE DE L' INTÉRIEUR.

Je débuterai par les éléments les plus anciens, qui ont survécu, après restauration, à l'incendie de 1974.

Les fonds baptismaux.

La chapelle sud abritait jadis un retable du rosaire.Elle accueille aujourd'hui, devant un enfeu et un lavabo au bel encadrement de pierre, la cuve des fonds baptismaux, signée du sculpteur landernéen Roland Doré et datée de 1641. Elle a perdu son baldaquin hexagonal sur colonnes feuillagées et seule la cuve de granit subsiste, rénovée en 1977.

.

La cuve porte l'inscription suivante : 

A : RIOV : REC[T]EVR : I : K[ER]DELENT : H : APERVE : FABRIQVE : LAN : 1641 : R : LE : DORE : FECIT.

Le sculpteur et architecte du roi Roland Doré, né à Landerneau, est  décédé à Plouedern en 1663 (acte de décès retrouvé). Sur l'ensemble des très nombreuses œuvres de cet artiste en granit ou en kersanton, ce dernier n'a laissé sa signature que sur sept d'entre elles, dont cette cuve ; témoin indirect de son attachement à la paroisse ou à son recteur.

Le recteur Allain Riou apparaît comme parrain dans plusieurs actes de baptême, notamment celui d'Anne Rolland ( 17 janvier 1641 / premier mai 1663), fille d'Alain Rolland et de Marguerite Le Hir : Anne Rolland épousa le 18 mai 1660 Yves Kerdelant (10 avril 1634-18 août 1709). Nous ne pouvons pas considérer que cet Yves Kerdelant est le fabricien en fonction en 1641, date de la réalisation de cette cuve, puisqu'il avait alors 8 ans. Son père se prénommait Fiacre.

Allain Riou fut aussi parrain de Julien Barz, fils de Mathieu Barz et de Janne (le) Dantec et né le 28 octobre 1639, comme il fut le parrain de Alain le Guen, né le 4 août 1650.

Le patronyme Apperé (Abhervé) est attesté à Plouedern par les généalogistes (Yves Abhervé 1615-1676 père de Jean Abhervé 1642-?)

      Nota bene :

Autre inscription (détruite).

 Le baldaquin en bois polychrome, brûlé en 1974, portait l'inscription : "M. H. MILBEAV. R. Y. KDELANT. F. T. Y. BOVRHIS. FABR. 1661."

Cette fois-ci, il s'agit bien de Yves Kerdelant (1634-1709)

Les pierres tombales.

Deux pierres tombales très semblables avec leur bénitier en forme de cœur sont préservées, mais leur inscription n'a pas été relevée à ma connaissance. La première, bien conservée, se trouve dans la chapelle sud près de la vasque baptismale. J'y lis ceci (sous réserve):

ICI GISE

LE CORPS

DE ANNE

LE GOF E

POUSE DE

JEANNARIE LE

COR.... [CORBERE? COIBERCE]

VI DECEDE

LE 9 7BRE

1638 PRIEZ

DIEU POUR

EL       LE 

La date 1638 est logique par rapport au style et aux autres dates de l'église, mais le chiffre 6 est douteux à la lecture.

Les généalogistes mentionnent Anne Le Goff, de Plouedern, mariée le 6 novembre 1684 avec François Kerdelant (fils de Yves Kerdelant, cf supra).  Ce n'est donc pas notre défunte, mais cela atteste le patronyme Le Goff dans la commune.

La seconde pierre tombale se trouve sur le seuil de la porte d'accès à la sacristie, sur la façade sud : elle est si usée que sa lecture supposerait un calque ; je suppose qu'il s'agit de l'époux:

Les sculptures.

1. Saint Guénolé.

Placé devant un enfeu vide du coté nord, l'abbé de Landévennec tient un livre et sa crosse. J'ai tout lieu de croire que la pierre qui lui sert de support a été taillée et sculpté par le l'artiste Mourad Horch. L'inscription signifie bien sûr "St Gwenolé", mais dans une calligraphie qui détourne le rôle signifiant des mots pour faire danser les lettres et les spiritualiser. Ce qui est parfaitement adapté à un personnage qui nous présente un livre saint.

2. Saint Laurent.

  Ce saint dont l'attribut est le grill sur lequel il fut brûlé lors de son martyre est bien placé pour nous faire mesurer l'épreuve terrible que traversa l'église de Plouedern en 1974, et le miracle que fut se reconstruction. On considérerait bien facilement aujourd'hui que la décision de relever les ruines calcinées allait de soi. Pourtant, d'autres églises, après de tels sinistres, sont livrées par leur maire à la pelleteuse des démolisseurs.

3. La sainte et l'ange.

Bas-coté sud. Est-ce une Vierge ? sainte Marthe ? une autre sainte ?

4. La porte de l'entrée principale coté nord. Pierre et Paul.

5. Les têtes d'anges de la porte ouest.

6. La cuve octogonale  de 1679.

7. Bénitier à godrons.

Bénitier en forme de cuve hexagonale, décoré de niches ornées de coquilles et d'accolades formées de galons plats, XVIe siècle. (Couffon et le Bars)

8. Bénitier à godrons et anges.

Le Nouveau répertoire de Le Bars et Couffon le décrit comme un "bénitier daté 1679 et surmonté de deux personnages tenant une massue".

LES ŒUVRES CONTEMPORAINES (1976-1978).

L'autel du Saint-Sacrement de Mourad Horch.

Chapelle du chevet à gauche du chœur .

En dessous du tabernacle de bronze orné du calice et de l'hostie, une inscription de la même calligraphie que celle du support de saint Guénolé est une paraphrase le l'évangile de Luc 24 :13-31 consacré à la rencontre des pèlerins d'Emmaüs avec le Christ ressuscité :

Jésus rentre pour rester avec eux il partage le pain ils le reconnaissent.

Les quatre symboles des évangélistes (tétramorphe) encadrent l'autel : le lion et l'aigle en haut, et l'homme et le taureau en bas. Ces derniers sont taillés dans une pierre noircie au feu : rappel émouvant de l'incendie.

Les vitraux de l'atelier d'Hubert Sainte Marie.

Les anciens vitraux.

Selon le blog du maître-verrier Jean-Pierre Le Bihan, en 1614 un bref état des prééminences du marquisat de Carman dressé par Charles de Maillé, marquis de Carman (mort en 1628) et contenant le relevé au lavis par Jean Bourricquen de 72 verrières du Léon  donne des indications sur les vitraux existant au XVIIe : Dans la baie du chevet, trois lancettes à plein cintre et six soufflets accompagnés de cinq écoinçons portaient le blason Carman du Chastel. Ils étaient consacrées à la Fontaine de Vie (Le Christ sur la croix, dont le sang remplit une vasque où se baignent huit personnages) avec la Vierge et saint Jean en haut des lancettes latérales, et Saint Germain évêque présentant un donateur (ou « avec un personnage le suppliant selon le Bihan) et saint Antoine de l'autre coté assis, lisant et accompagné de son fidèle cochon à clochette. On lisait leur nom Seint Germai et Seint Anton.

la vitre du coté de l'épître avait deux lancettes à plein cintre et celle du pignon sud deux lancettes et deux soufflets.

Les Carman du Chastel étaient seigneurs des Granges, à Plouedern.

I. Baie 1 : l'Eucharistie.

Signature HSM Quintin 1976. Placé immédiatement au dessus de l'autel de Mourad Horch, ce vitrail est organisé en trois registres : la multiplication des pains en bas, la Cène au milieu, la rencontre d'Emmaüs en haut, trois références au partage du pain. Les ajours du tympan montrent que le pain et le vin sont le fruit de la terre et du travail des hommes.

Baie centrale ou baie 0.

On voit le Christ au nimbe crucifère bénissant des pêcheurs qui font cuire leurs poissons , ou qui trient leur filet, ou apportent des mannes remplies de sardines ou de langoustines ; un peu plus haut, le village et son clocher à droite, le port et ses voiliers à gauche. Ce sont les images de la pêche et du poisson, le Christ ICHTUS symbolisé par un poisson dans l'Église primitive, les récits évangéliques de Luc 5:1-11 de la pêche miraculeuse au lac de Génésareth, lac de Tibériade de Jean 6:1 avec la métaphore des apôtres "pêcheurs d'hommes", etc. En même temps, bien que Plouedern ne soit pas une commune maritime et que sa richesse ait été bâtie sur l'agriculture toilière, cela évoque la Bretagne et son activité littorale.

Baie 2. Scènes de la vie de Marie.

Marie tricotant tandis que le petit Jésus aide son papa. Ces vitraux (comme ceux de J.P. Le Bihan) ont un coté puéril évoquant des illustrations pour la jeunesse catholique des années 1950-1970 parfois agaçant.

 Baie 6. Chapelle sud. Baptême du Christ Pentecôte et Assomption.

Détail : signature :

Baie 4 et 8, 3, etc. : jeux de lumière.

La nef centrale et sa voûte .

      " Les grandes arcades en plein cintre de la nef pénètrent directement dans les piliers cylindriques ; les nefs latérales sont aussi lambrissées en berceau." (Couffon, 1981)

      La voûte est peinte en bleu constellé —pléonasme— d'étoiles d'or et frappé de monogrammes. Le monogramme christique IHS avec une croix et un cœur est classique. On en Ltrouve le commentaire suivant :

Le monogramme IHS qui représente le nom de Jésus est parfois interprété de plusieurs manières, et notamment en latin comme Iesus Hominum Salvator. En réalité il s’agit d’une abréviation en trois parties du nom de Jésus, dans laquelle le I et le H sont les premières et le S la dernière lettre du nom écrit en grec IH-SOUS. Le H est la lettre grecque ETA et se prononce E, ce qui est important pour identifier les lettres du monogramme. Souvent un petit trait horizontal surmonte les trois lettres indiquant qu’il s’agit bien d’une abréviation. Plus tard la lettre centrale deviendra même une croix. http://www.jesuites.com/2011/09/ihs/

Le monogramme MÃR appartient bien-sûr à Marie. On peut aussi le lire comme Auspice Maria, "sous la protection de Marie".

Mais que signifie J~MP ? Dans la convexité du jambage médian (en V) de la lettre M se distingue, à peine, une trace qui, en vision rapprochée, correspond aux quatre chiffres 1978. J'ai la conviction qu'il s'agit là de la signature rusée du peintre. 

 D

On admirera les moulures ou nervures peintes très soigneusement en noir, ocre-rouge, blanc et gris pour obtenir cet élégance rare.

Le lustre est remarquable : je le qualifierai de "tout à fait dans le goût de l'époque".

      Les anges ont-ils abusé des fruits du jardin d'Eden, qui ne leur est pas fermé, pour obtenir des joues si mûres ? Ou bien — on le chuchote— le peintre a-t-il saisi en son émoi les couleurs des belles villageoises avec lesquelles il croquait le fruit défendu ? Certaines, levant les yeux vers le ciel, y liraient le reflet de leurs fautes, mais n'en pleureraient pas.

Le portrait d' Anne-Marie Favé ?

  Il est évident qu'il s'agit ici, non plus d'un ange plus ou moins ému, mais d'un portrait. On me certifie qu'il faut y reconnaître Anne-Marie Favé, qui occupera le mandat de maire divers droite "de 1971 à 1995" selon Wikipédia (tines, Hervé Ropars n'est pas mentionné). Peu importe pour mon propos, mais nous voyons que nous avons affaire à un peintre facétieux dans la ligne droite des artisans médiévaux et Renaissance, pour qui les sablières, les gargouilles et autres lieux haut situés, ou au contraire les miséricordes des stalles capitulaires permettaient de laisser libre cours à leur fantaisie irrespectueuse. 

Les bas-cotés de la nef. 

Les premières photographies du chantier montrent que les blochets (" terme de charpente, se dit d'une pièce de bois placée horizontalement et formant une jambe de force avec le pied d'un arbalétrier") se trouvaient dans la nef elle-même, surplombant le chœur. Or, ces pièces de bois sont sculptées pour représenter en demi-nature les divers intervenants du chantier de construction, qui tiennent sous les combles leur réunion de chantier. On y trouve le maire en face de l'architecte, le métreur près du recteur, le sculpteur de bois devant le sculpteur de pierre, le couvreur et le charpentier près des flammes menaçantes du chauffagiste, au total quinze marionnettes croquées par Vincenzo Fancelli et peintes par Paul Mériguet. Ce dernier nous toise de là-haut en tenue d'Adam.

N.B : les identifications sont proposées, mais des erreurs sont possibles.

I. Les blochets du coté nord.

1. Josset, l'électricien.

Attribut la lanterne. Peut-être Mr JOSSET, directeur technique de l' entreprise d'électricité CADIOU.

2. Hubert SAINTE MARIE, le maitre-verrier.

Attribut : le panneau de verre mis en plombs.

C'est bien Hubert de Sainte Marie (1923-1991) (Entreprise HSM de Quintin) qui a réalisé les vitraux, mais ce n'est pas forcément son portrait, car le maître-verrier avait de petites lunettes cerclées comme Tryphon Tournesol. Néanmoins le sculpteur a ôté les lunettes de tous ses modèles.

3. Paul MÉRIGUET, le peintre.

 attribut : le pinceau.

Identification : Paul Mériguet  "le peintre de toutes les têtes couronnées" : voir le site de l'Atelier Mériguet-Carrère  qui donne une haute idée des techniques qui ont été employées sans-doute à Plouedern. Cet atelier créé en 1960 est dirigé aujourd'hui par Antoine Courtois, qui a pris le relais de Paul Mériguet 

 Notice nécrologique de  Paul Mériguet en 2014 dans La Nouvelle République : "Après son CAP de peintre, passionné d'art et d'histoire ancienne, il réalise des décors de théâtre pour la troupe de son village. A 30 ans, il crée un atelier de décoration à Paris. Il avait de par son savoir-faire une réputation internationale. Spécialiste du trompe-l'œil, des dorures, des cuirs gaufrés, il a travaillé à la restauration de monuments historiques nationaux étrangers.

Il a participé en particulier aux travaux de décoration et de restauration du château de Versailles, des cathédrales d'Amiens et de Beauvais, de l'opéra Garnier, du palais de l'Élysée et l'hôtel Matignon. Son atelier compte encore aujourd'hui 120 compagnons amoureux du travail bien fait.
A Preuilly-sur-Claise (Indre-et-Loire) dont sa femme est originaire, il a été l'instigateur de la résurrection de l'antique foire au safran (qui aura lieu cette année le 15 février). Il est également un des précurseurs de la culture du chêne truffier en Touraine. 
Il était chevalier de la Légion d'honneur, chevalier national du mérite, chevalier des arts et lettres et chevalier du mérite agricole. Il est décédé samedi 18 janvier [2014] dans sa 83e année."

4. Le métreur : Gérard JAMAIN.

Attribut : le bon vieux mètre pliant jaune en bois.

Gérard Jamain, alors Gérard JAMAIN, Métreur Monuments Historiques 6bis rue Louis Barthou Rennes et actuellement Ingénieur-Conseil et économiste du patrimoine : il a fondé en 1986 "HÉRITAGE", bureau d'études spécialisé dans la restauration de bâtiments anciens.

Voir sa Notice biographique professionnelle d'où je tire ce portraits.

5. Non identifié.

Attribut : le calepin et le stylo. Inscription NISAT PAIX COMM/UN. Un représentant de la commission diocésaine d'Art Sacré CDAS ?? 

6. Le recteur  Jacques MALLÉJAC.

7. Le menuisier .

Attribut : le rabot ; Peut-être Paul XX, contre-maître d'AMC.

8. Le maçon : Christophe GAILLARD, de Bénodet.

 attribut, la truelle.

II. Bas-coté sud.

9. Vincenzo FANCELLI, le sculpteur-bois.

attribut la masse et le ciseau .

 "le sculpteur du château de Versailles" : Vincenzo Fancelli, d'Alfortville restaurateur officiel du château de Versailles, est intervenu aussi dans la restauration des 22 stalles de la cathédrale Saint-Pierre de Saint-Claude (Jura) qui avaient été détruites par un incendie en 1983 (près de 200 statues de Jehan de Vitry). 

Vincent Fancelli appartient à une lignée d'artisan ; Otello Fancelli ouvrit d'abord dans les années 1920 un atelier à Pise sur la célèbre Piazza Miracoli, puis s'installa à Paris après la seconde guerre mondiale avec son fils Vincenzo, en se spécialisant dans la restauration et la reproduction de modèles anciens. Ils intervinrent dans la restauration du Musée Carnavalet, de l'Hôtel de Sully, du Château de Chambord, et, sous la direction de Gérard Van der Kemp, dans celle de la Chambre à coucher de Marie-Antoinette à Versailles. Depuis 1985, l'Atelier Fancelli (Paris-New-York) est dirigé par Jean-Pierre Fancelli.

10. L' architecte Gérard CAILLIAU.

Ses attributs : le compas et le niveau.

 Gérard CAILLIAU, DPLG et ABF, architecte des Bâtiments de France était le maître d'œuvre  -Il est surtout connu pour la réalisation du Pont de Cornouaille à Bénodet en 1972. (Il serait apparenté avec la sœur aînée du général de Gaulle, Marie-Agnès, qui avait épousé en 1910 Alfred Cailliau).

11.  le couvreur Hervé DUHOT .

Attributs : le toit d'ardoise, et un outil en bois.

Hervé DUHOT, Société Duhot de Landerneau. Il était assisté par Jean-Louis Ropars.

12. L'entreprise de chauffage STEINER.

Attribut : les flammes.

L'artisan responsable du chauffage était Mr STEINER de Ploudalmézeau (S.A Steiner Equipement)

13 : L'entreprise de peinture RAUB, Brest.

Attribut : les pinceaux ; Claude JAOUEN, peintre chez Raub.

14.   le charpentier d'AMC Rennes.

attribut : la scie.

Identification : DAVALIS de l'entreprise Entreprise de Menuiserie-Charpente A.M.C. Rennes, ou JULIOT, chef charpente. d'AMC de Rennes ?

15. le maire Hervé ROPARS.

attribut : le village : la Mairie de Plouédern était Maître d'ouvrage.

16. Le sculpteur sur pierre MOURAD HORCH .

Identification : Mr MOURAD-HORCH.  il a réalisé aussi l'autel de pierre de la chapelle nord.

Cet artiste est connu pour avoir sculpté deux lions pour le Palais de Justice de Nantes : ceux-ci ont été déplacés lorsque le Palais fut converti en un hôtel de luxe. Ouest France 19 oct. 2010. A Nantes encore, il réalisa en 1979 la fontaine de la Place Pirmil. L'Ecole des pyramides de la Roche-sur-Yon lui doit un Totem.

Sources et liens.

 —  René Couffon et Alfred Le Bars, Nouveau Répertoire des églises et chapelles du diocèse de Quimper et de Léon Quimper 1988, en ligne 

— (pour info : Barral I Altet, Javier  « Décor peint et iconographie des voûtes lambrissées de la fin du Moyen Âge en Bretagne »  Comptes rendus des séances de l'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres1987 Volume   131 No   3 pp. 524-567   Persée. )

L'Étoilée, la chenille de l'Orgyia antiqua L..

Lieu : prairie humide à Saules, Guiscriff (56).

Date : 8 juin 2014

Les "échiquiers" ou "damiers" des vitraux de la cathédrale de Chartres . Baie 114b et baie 35.

 La Baie 114 lancette de droite : Fuite en Égypte et Nativité, Colin de la chambre royale, donateur.

Numérotation de la verrière :114b (Chaussé ; Deremble-Manhès) soit 105 Delaporte. Elle mesure 7,27 m par 2,09 m, et se divise en trois registres de scènes dans des médaillons octogonaux. La baie a deux lancettes a et b, une rose à 16 ajours. Les bordures ont été détruites en 1757. La baie a été restaurée en 1921 par Gaudin avec restitution de bordures.

Introduction.

  Mon but était d'examiner deux exemples (baie 114 et baie 35) de plateau de jeu à cases des vitraux de la cathédrale de Chartres, pour préciser s'il convenait de les nommer "échiquiers" ou "damiers", ou s'ils servaient de support ("tablier") au jeu de dés, très en vogue au Moyen-Âge malgré sa mauvaise réputation aux yeux de l'Église. Ces deux vitraux datent du XIIIe siècle. Véronique Chaussé et al. 1981 y décrivait "2 joueurs d'échecs" en baie 114. En réalité, j'ai eu la surprise de découvrir un autre usage de ces plateaux à carreaux comme support de comptabilité et de réfléchir à la proximité des mots "échiquier" et "chéquier".

 Cela me permit aussi de découvrir l'ensemble de la baie 114, verrière du chœur coté nord datée de 1210-1225. 

1. Registre inférieur : Colini donateur.

Inscription : VITREA COLINI : D

                      E CAM[ER]A REGIS

  Deux personnages sont assis l'un en face de l'autre devant un "tablier" ou table de jeu à damier de 8 x 8 = 64 cases bleues et blanches : c'est le nombre traditionnel des cases de l'échiquier de l'époque, mais ces plateau peuvent également, de façon plus ancienne, servir à lancer les dès (cet usage est l'origine du mot "fritillaire"). Or le personnage de gauche lance les dès  placés non pas dans un cornet, mais dans un sac, tandis que son compagnon fait un geste et une mimique de réprobation. Il faut une bonne dose d'imagination affranchie de l'observation de l'image pour voir ici des joueurs d'échecs.

 Selon l'abbé Bulteau : "Au tableau inférieur, le donateur et sa femme jouent aux dés sur un échiquier ; ils tiennent de vastes cornets rouges au fond desquels se trouvent des dés : au dessus de leurs têtes se trouvent l'inscription : VITREA : COLINI : D E CA~MA REGIS, que M. de Lasteyrie rétablit de cette manière : Vitrea Colini de camera Regis, "Vitre de Colinus de la chambre du Roi". Ce Colinus est sans-doute le même dont parle une charte de Hugues datée de 1225, laquelle fait connaître que Colinnus de Mannoi a donné à Robert Foart une terre située à Marchéville (cartulaire de Saint-Père, tome II)". Bulteau 1850 page 211

  Cette description n'est pas exacte, puisqu'il ne s'agit manifestement pas d'un couple d' homme et de femme, qu'un seul personnage tient un sac, et que les dès ne sont pas visibles, comme le souligne F. de Mély dans la Revue de l'Art chrétien 1888 ("étude iconographique sur les vitraux du XIIIe siècle" page 423). 

L'inscription elle-même a été comprise certainement à tort comme "Colin, vitrier du roi", mais le décryptage de Lasteyrie et Bulteau est plus juste : "Vitre de Colinus (Colin) de la Chambre du Roi".

  L'inscription m'incite à découvrir d'abord ce que recouvre la "chambre du roi "; la datation du vitrail correspond au règne de Philippe Auguste (1165-1223) ou au bref règne de Louis VIII (1223-1226).

   a) la Chambre du Roi.

   Cette Chambre du Roi représente ce qui deviendra La Maison du Roi, ensemble d'officiers de cour chargés de faire fonctionner le Palais sur le plan administratif et comptable mais aussi domestique. Elle trouve son origine dans la Curia regis (Cour du roi ou Conseil royal) des Capétiens et se composait alors de la famille royale, du sénéchal (chef des armées), du connétable, du chancelier (chef de la Justice), de laïcs et ecclésiastiques et divers officiers juristes ou comptables.

  Au XIIe siècle, la Curia regis a été scindé en deux, " l'hôtel-le-roi" qui gère les services domestiques, et le Conseil. À la fin du XIIIe siècle et au début du XVe siècle, le Conseil se scinda en trois sections spécialisées : le Conseil du roi, la Chambre des comptes et le Parlement. La charge de Sénéchal de France est supprimée sous Philippe Auguste et d'autres charges de grands officiers furent relégués aux rangs subalternes de chambrier, bouteiller, etc., Philippe Auguste choisissant surtout comme conseillers, après 1190, de petits nobles et des clercs obscurs. Cette Cour suivait le roi dans ses déplacements, si bien qu'en 1194, lors d'une bataille, Richard Ier d'Angleterre s'empara des coffres contenant les comptes du royaume de France et refusa de les restituer : la décision fut prise alors de rendre les comptes de la cour sédentaires, avec un embryon de Chambre des Comptes dans l'île de la Cité, le Trésor étant gardé à la Tour du Temple. 

  Il est donc probable que Colin, qui n'est pas connu comme un grand seigneur et dont qui n'a laissé quasiment aucune autre trace de son existence soit un clerc : clerico camera regis. 

Cette perspective incite non plus à voir dans ces deux personnages deux joueurs de dès ou de dames, mais un comptable du roi récusant les comptes que lui présente un quidam : voyez le geste de contestation du personnage de droite. En effet, il est bien connu qu'au Moyen-Âge, les plateaux quadrillés servaient soit à apprendre aux enfants à compter, soit aux adultes à faire leurs comptes.

b) De l'échiquier en comptabilité.

   Ce tapis ou ce plateau carré des banquiers médiévaux était formé de cases comprenant chacune un nombre selon une certaine loi de répartition. Cela conduit à découvrir comment s'entremêlent les mots et les sens du mot "échiquier", et de notre mot "chèque" qui lui est lié : Ouvrons le Littré et ses définitions du mot échiquier : nous y verrons que ce terme désigne certes une table divisée en carrés alternativement blancs et noirs, sur laquelle on joue aux échecs et aux dames, mais aussi "une abaque ou table à compter, dont on se servait pour la perception des impôts", et en Angleterre, la juridiction qui règle toutes les affaires des finances. ( La cour de l'Échiquier, Le chancelier de l'Échiquier : "Il y a à Londres un grand et un petit échiquier ; le Grand Échiquier est ce qu'on appelle en France Chambre des Comptes ; le Petit Échiquier est le Trésor royal.". Nous retrouvons les termes de Chambre et de Cour qui sont directement issus de la Curia regis et de la Camera regis. Le lexicographe ajoute "Quant à la signification de échiquier, pour cour de finance, trésor, elle vient de ce que cette cour tenait ses séances avec une table recouverte d'un tapis divisé en carreaux comme un échiquier. C'est ainsi que bureau, (étoffe), a pris le sens de table sur laquelle on écrit, et d'office où l'on expédie les affaires."

Le Trésor de la Langue Française (CNRTL) précise encore que  la première occurrence du mot date de 1160 environ sous la forme eschaquiers « dont la surface est divisée en carreaux » dans l'Enéas, éd. J. J. Salverda de Grave, vers 742 et vers 4030 :

Onkes ne fu plus preciose e un mantel qui molt fu chiers ;/ la penne en fut a eschaquiers d'une biche de 2 colors. (740-744)

Ses mantels furent riches et chiers, et fu toz faiz a eschaquiers / L'un tavel ert de blanc hermine et l'altre ert de gole martrine. (4029-4032)

Les deux usages du mot servent à décrire, dans l'expression "a eschaquiers" semblable dans ce pluriel à notre "à carreaux", d'abord le manteau de la reine de Carthage Didon, puis celui de Camille, fameuse reine des Volsques depuis Virgile. Donc, l'expression désigne d'abord une étoffe (ou fourrure) bicolore, privilège exorbitant réservé aux reines. Cette association Étoffe / deux couleurs opposées / Royauté sera persistante et accompagnera en sourdine le mot et la chose.

En 1170 on trouve la forme eschekier « trésor royal » (Quatre livres des rois, éd. E. R. Curtius, p. 118 [1 Rois 4, 6])

L'usage du mot pour désigner le jeu  apparaît presque en même temps, en 1176 sous la forme eschaquier dans le Cligès de Chrétien de Troyes (Cligès, éd. A. Micha, vers 2335).

L'Échiquier de Normandie.

Il s'agit d'une Cour itinérante, chargée de la vérification des comptes puis de l’instruction des affaires judiciaires, mis en place au XIe siècle par les ducs. 

Scacarii Sancti Michaelis (Plaids de l’Échiquier de Saint Michel) : © Arch. Dép. Seine-Maritime

" Le registre présenté ici est le plus ancien conservé dans le fonds de l'Échiquier de Normandie. Intitulé Placita Scacarii Sancti Michaelis (Plaids de l’Échiquier de Saint Michel), il s’agit d’un registre factice conservant la mémoire des affaires portées devant l’Échiquier de la Saint Michel (29 septembre) et de Pâques entre 1336 et 1342. Pour chaque affaire sont mentionnés le nom des parties ainsi que leurs procureurs. Rédigé tantôt en latin tantôt en français, il se distingue des autres registres de l’Échiquier qui sont intégralement rédigés en français. ADSM, fonds du Parlement de Normandie, 1 B 1. Registre parchemin)"

 Le CNRTL signale que c'est dans le Cartulaire de l'église de Chartres qu'en 1280 le mot eschekier est attesté dans son sens de « cour de justice, en Normandie », cour maintenue sous le nom d'Échiquier de Normandie lors de la réunion de la Normandie au domaine par Philippe-Auguste. L'article Wikipédia consacré à cet Échiquier de Normandie indique que son nom dérivait " de ce qu’il y avait sur la table où se réglait les comptes de la trésorerie, un tapis échiqueté de noir et de blanc, servant à caser les différentes monnaies ayant cours dans le duché. Les ducs emmenaient partout avec eux ce tapis et concluaient leurs décisions par ces mots : actum in scaccario ou super scaccarium.", fait en l'Échiquier ou sur l'Échiquier (Floquet page 25)

 Le terme de latin médiéval scaccarium, relevé en 1140 semble avoir précédé le nom français, et certains font dériver ce scaccarium  du saxon scata "trésor" ou eschaita "revenus" ; d'autres de l'allemand skechen, "envoyé". 

Le motif à l'échiquier, ou échiqueté apparaît comme l'emblème de cette Cour des Comptes  et de Justice, soit sous forme d'une table aux carreaux de marbre alternés ou de constructions en briques bicolores, soit surtout sous forme d'un tapis à carreaux qui devait présider à ses réunions. Ces draps échiquetés nommés scacaria étaient en usage à l'Échiquier de Londres,(terme anglais Exchequer ca 1190) fournis par les rois Henry II,  Richard-Cœur-de-Lion et Jean-Sans-Terre (Floquet citant de la Morinière). Ces tapis si essentiels trouvaient-ils l'origine de leurs motifs dans les jetons bicolores qu'on y jetait ou à la nécessité de placer dans des cases différentes les différentes monnaies "les besants, les talents, les monnaies d'Anjou et de Rouen". 

Mais on ne peut faire de cet échiquier un ornement quasi héraldique ou, comme le dit Floquet, "sacramentel" de cette Cour puisqu'il était aussi en usage chez les banquiers pour effectuer leurs comptes (eschequier, milieu du XIIIe siècle).

Dans ce contexte, notre terme chèque apparu selon le CNRTL en 1878 et 1932, fut emprunté à l'anglais check (1774) dans le sens de « talon, souche (d'un bon de trésorerie) » sens issu de celui de «contrôle, vérification, arrêt, échec » le procédé des souches étant destiné à mettre un terme aux manœuvres illégales. Check est emprunté à l'ancien français eschec, v. échec.

 Mais  je lis ailleurs que l'origine du mot anglais est compliquée et controversée. "Le "chèque" semble bien venir de l'"échec" qui, au départ, représente le jeu stratégique qu'on connaît, et qui nous vient de Perse (Shakh mat = le roi est mort = "échec et mat") .Le "jeu d'échecs" a donc donné l'"échiquier" et comme, semble-t-il, les banquiers du Moyen âge avaient coutume de compter leurs sous sur de petits tapis à carreaux, l'"échiquier" est devenu à la fois la métonymie de trésor (trésor royal anglais - chancelier de l'Échiquier) et également de vérification. D'où cette idée du "chèque", bordereau de crédit.  L'idée de vérification est encore primordiale en anglais, et le franglais, si jargonnant qu'il soit, nous en fournit des exemples : (checklist, checkpoint, etc.)".

Pour continuer à se perdre dans le dédale des associations, le mot de latin médiéval scaccus désigne le Roi, rex du jeu d'échec, lui-même nommé scacchi ou scaccarium, ou ludo scachorum. Le terme latin vient du persan shakh  شاه, le Shah ou Chah, Roi traduit sachus, i en latin. Le lien entre les échecs et le roi est indissociable.

  Jean de Vignay traduisit entre 1332 et 1350 le De ludo scacchorum [Liber de moribus hominum et officiis nobilium ac popularium super ludo scacchorum] de Jacques de Cessoles sous le titre Le jeu des échecs moralisé ou plus exactement Le livre de la moralité des nobles hommes et de gens du peuple soubz le gieu des eschés (ms. BnF, fr. 572, inc.); Le gieu des eschés (ms. BnF, fr. 572, expl.); La moralité des nobles hommes et des gens de pueple sus le gieu des eschés; 

Voir manuscrit Bnf 480 folio 34r  ou 35r .

Nota bene : Le manuscrit Bnf 572 est dédicacé à Jean II Le Bon (1319-1364) alors qu'il n'était pas encore roi  ...mais duc de Normandie. Roi de 1350 à 1364, et prisonnier des Anglais à Londres, il reçut d'Edouard III en 1360 un Eschiquier de musique... Les deux "échiquiers de musique" de la cathédrale du Mans.

Voir aussi le chapitre V de  Zoonymie du papillon la Mélitée du Plantain, Melitaea cinxia.

Cette excursion lexicographique permet de regarder autrement le vitrail de la baie 114 de Chartres. Certes il s'agit d'un plateau de jeu aux 64 cases traditionnelles, mais nous sommes devant une scène de contrôle des comptes par un clerc de la Chambre du Roi veillant à mettre en échec les tentatives de fraude.    

2. La Nativité (Luc 2:1-7, Matthieu 1:25).

 C'est une "Vierge dans son lit d'accouchée" typique, avec la pose de la veilleuse accoudée un coussin sous la tête, et l'influence byzantine dans le drapé très riche. Joseph est songeur, car le voilà dans de beaux draps! Selon la tradition iconographique, une canne montre qu'il a dépassé l'âge habituel de la paternité et qu'il pourrait être le grand-père plutôt que le beau-père du bébé.  Celui-ci, si parfaitement langé qu'il ne peut pas bouger, regarde avec inquiétude le bœuf qui, comme l'âne son compère, a placé une patte dans le berceau. Heureusement, ils sont tous les deux solidement attachés par un licol. Ces deux là illustrent la prophétie d'Isaïe 1:3, «Le bœuf connaît son possesseur, et l'âne la crèche de son fabricant." et l'Évangile du Pseudo-Matthieu atteste de leur présence dans la crèche.

La structure sur laquelle est posée le berceau semble en brique surmontée d'une grille métallique : elle est assez identique à la sorte de fourneau de la voûte duquel pend deux lampes. Ces dernières évoquent celles qui, symbolisant la veille attentive du pseudo-dormeur, sont placées au dessus de tous les autres dormeurs des vitraux médiévaux, à commencer par Jessé. Même allongée et les yeux fermées, la Vierge ne s'endort pas, elle médite et elle prie.

On notera encore que Joseph n'est pas gratifié d'un nimbe : son culte ne se développera que beaucoup plus tard. L'Enfant-Jésus porte un beau nimbe crucifère rouge et or et la Vierge un nimbe rouge.

3. La Fuite en Égypte. (Matthieu 2:1-12)

      (Saint) Joseph, à défaut d'auréole, a retrouvé de la vigueur, et sa canne ne lui sert plus qu'à porter son baluchon. La mère et le Fils échangent un regard complice, et Dieu touché par la scène ne peut résister à passer la main à travers les nuages pour bénir son rejeton. Quelle Sainte Famille, quoique recomposée ! Mais le plus beau, après le visage de Joseph, c'est l'âne, superbement dessiné dans sa marche rétive.

 La Baie du Fils prodigue (Baie 35, 1205-1215) et la Griesche d'hiver de Rutebeuf (ca1250).

 Une autre verrière de Chartres montre deux joueurs face à un plateau de jeu à 64 cases, abusivement nommé encore damier ou échiquier puisque le joueur de gauche tient manifestement dans un cornet trois dès dont on distingue les chiffres 5, 3 et 2. Comme le fait remarquer le site www.cathédrale-chartres.fr, son adversaire (le fils prodigue, précisément) est fort dépité, car il ne porte plus que ses braies et ses chausse vertes et a déjà été dépouillé de sa chemise. C'est donc une condamnation morale par l'Église de ce jeu.

Cette image montre bien que le tablier ou "damier" n'est pas utilisé pour ses cases, mais comme plateau de jeu. Mais au jeu nommé "dringuet", 2 joueurs se placent de chaque côté d’un échiquier ; l’un choisit les cases claires, l’autre les cases foncées, et décident d’un enjeu. Le premier à jouer lance un dé sur l’échiquier. Si le dé tombe à l’intérieur d’une case claire, le gain va à celui qui a choisit cette couleur ; c’est l’inverse dans le cas contraire ; si le dé « boit », c’est à dire si le dé est à cheval sur 2 cases, le tir est recommencé. (Daniel Onfray)

  Ce panneau semble vouloir illustre à l'avance les poèmes des Complaintes de Rutebeuf, le Dit de la griesche d’yver et le Dit de la griesche d’été dans lesquels il déplore les méfaits du jeu, qui l'ont laissé sans chemise, ayant du la laisser en gage à l'aubergiste. Car si nous connaissons la Pie griesche ou Ecorceur qui empale les insectes qu'elle capture sur des épines, nous ignorons souvent que la Griesche est le nom d'un jeu de dès venu, comme son nom l'indique, de Grèce vers 1255 : 

Dit de la griesche d'yver :

Les dés que les déciers ont fait

M’ont de ma robe tout défait ;
Les dés m’occient,
Les dés m’aguettent et épient,
Les dés m’assaillent et défient,
Ce pèse moi.

Je n’en puis mais, si je m’émeus :
Ne vois venir avril ni mai,
Voici la glace.
Or suis entré en male trace ;
Les trahiteurs de pute extrace
M’ont mis sans robe.
Le siècle est si plein de lobe !
Qui auques a, si fait le gobe ;
Et je, que fais,
Qui de pauvreté sens le fait ?
Griesche ne me laisse en paix,
Moult me dérroie,
Moult m’assaut et moult me guerroie ;
Jamais de ce mal ne garroie
Par tel marché.

...Trop ai en mauvais lieu marché ;
Les dés m’ont pris et emparché :
Je les claims quitte !
Fol est qu’à leur conseil habite :
De sa dette pas ne s’acquitte,
Ainçois s’encombre ;

 Adaptation : "Les dés que les fabricants de dés ont faits m’ont pris ma robe; les dés me tuent, les dés me guettent et m’épient. Les dés m’assaillent et me défient, cela pèse sur moi. Je n’en peux plus, je m’énerve: je ne vois venir ni avril, ni mai, voici la glace. Je suis entré dans une mauvaise voie, les traîtres de mauvaise extraction m’ont laissé sans vêtement. 

 ... Le démon du jeu ne me laisse pas en paix, il me dérange beaucoup, il m’assaille sans cesse et me fait la guerre sans arrêt, jamais je ne pourrai guérir de ce mal, par un quelconque arrangement. J’ai trop marché en de mauvais lieux, les dés m’ont pris et emprisonné: je leur demande d’être quitte. Fou est celui qui prend conseil d’eux, qui ne s’acquitte pas de ses dettes, mais s’en encombre et, de jour en jour, en accroît le nombre

Dit de la griesche d'été :

Rutebeuf y fait allusion à l'expression "Échec!" utilisée pour marquer sa victoire ; mais c'est le jeu qui gagne, et laisse le joueur "habillé d'un sac" :

La dent dit Clac / Et la griesche dit Échec. / De quoi s'habiller d'un sac. C'est le gain / du plus habile à la griesche.

Le "Jeu de saint Nicolas" de Bodel, et l'origine du mot "hasard".

Si l'artiste verrier de Chartres n'a pas pu, vers 1215, être influencé par Rutebeuf, il a pu l'être par le "jeu" (piède de théâtre) du trouvère Jehan Bodel qui met en scène des truands dans une taverne : il l'a écrite en 1200.

Le jeu de dès y porte le nom de "hazart", terme qui désigne aussi "un certain coup au jeu de hasard". La première occurrence du mot en français date de 1150, dans ce sens de "jeu de dés" avant de prendre la signification moderne de cause imprévisible et fortuite. Il provient de l'espagnol azar, qui le tient peut-être de l'arabe az-zahr (" dé à jouer") mais comme az-zahr n'appartient pas à l'arabe classique, on propose zahr, "fleur", "parce qu'une fleur aurait été présente sur une face du dé", ou yazara, "jouer aux dés".

Quant au mot dé, il proviendrait de dare, datum, "donner" ; mais on sait qu'en latin les dés se disent alea.

  "Le succès des dès s’explique très certainement par la simplicité du matériel utilisé (os, bois de cerf, plus rarement ivoire) ainsi que par celle des règles suivies. Même si, comme l’affirme Polydore Virgile en 1499, il existe plus de six cents manières de jouer aux dés, la plupart des parties que la documentation permet de restituer avec quelque détail se jouent avec trois dés, le but étant d’obtenir le plus grand nombre de points possible en un seul jet ou, éventuellement, en une succession de jets. Des formes de parties de dés plus complexes apparaissent néanmoins çà et là dans la littérature. D’autres jeux, comme le dringuet ou le "franc du carreau", tiennent à la fois du jeu de hasard et du jeu d’adresse puisqu’ils consistent à jeter les dés sur un damier.

 Tout l’intérêt de ces jeux réside évidemment dans les enjeux, qu’il s’agisse de savoir simplement qui va payer l’aubergiste ou de risquer des sommes plus importantes comme c’est le cas dans les milieux aristocratiques, où peuvent être repérés de véritables "flambeurs", capables de perdre en une soirée des sommes fantastiques." (Bnf)

 Le jeu de dès fait fureur depuis les Grecs et les Romains, et les dés se jettent sur des plateaux depuis l'origine (plateau de térébinthe verni). Au Forum de Rome, on a retrouvé des tables de jeu gravés sur le pavé de la basilique Julia. Antoine, les empereurs Auguste, Néron, ou Claude étaient des joueurs passionnés ; Caligula était un tricheur impérial, et Commode fit aménager des salles spéciales pour y jouer dans son palais. Verus y passait des nuits blanches. Le peuple y jouait de si gros enjeux que les magistrats en condamnèrent la pratique. 

Les Gaulois y jouaient aussi, et emmenaient leurs dés dans la tombe.

Plus près de nous, le Duc de Berry était un joueur effréné, et un jour de 1370 où il avait épuisé sa bourse, il engagea son chapelet, dont il obtint 40 francs. (Voir ici)

A Paris, au Moyen-Âge, les joueurs (ouvrier de griesche) se réunissaient Place de Grève. 

Le jeu de dès, invention diabolique : les dès ont d'autant plus mauvaise réputation pour l'Église qu'ils figurent parmi les Instruments de la Passion, les soldats romains ayant tiré au dés la tunique du Christ plutôt que de la coupée, car elle était sans couture.

Source image : http://www.mjae.com/eglise.html

Sources et liens.

— BULTEAU (  abbé M. T..) 1850 Description de la cathédrale de Chartres : suivie d'une courte notice sur les églises de Saint-Pierre, de Saint-André et de Saint-Aignan de la même ville : avec cinq planches Edit.  Garnier :Chartres  1 vol. (320 p.) : pl. ; in-8 p. 211

https://archive.org/stream/descriptiondela00bultgoog#page/n228/mode/2up

— DELAPORTE (Abbé Yves), 1926 Les Vitraux de la cathédrale de Chartres. Histoire et Description, par l'abbé Delaporte, archiviste diocésain, secrétaire de la Société archéologique d'Eure-et-Loir. Reproductions, par E. Houvet, lauréat de l'Académie des beaux-arts, gardien de la cathédrale. Texte (1 volume) et planches (3 volumes). I. (Planches en trichromie, I-IV ; planches en noir, I-XCI ; planches coloriées, I-IX.) II. (Planches en trichromie, V-VII ; planches en noir, XCII-CLXXXII ; planches coloriées, X-XVIII.) III. (Planches en trichromie, VIII-X ; planches en noir, CLXXXIII-CCLXXXIV.). impr. Durand, rue Fulbert ; E. Houvet, éditeur, 20, rue de Rechèvres, Paris 1926 (non consulté) 

 — CHAUSSÉ (Véronique) , Martine Callias Bey, Françoise Gatouillat, Les vitraux du Centre et des Pays de la Loire ,  Corpus vitrearum, Recensement des vitraux anciens de la France, volume II Ed. du CNRS, Paris 1981 page 38.

— FLOQUET,( Amable) 1840  Essai historique sur l'Échiquier de Normandie Ed. E. Frère :Rouen) 1840 Gallica 

 — KURMANN-SCHWARZ (Brigitte)  "Récits, programme, commanditaires, concepteurs, donateurs : publications récentes sur l'iconographie des vitraux de la cathédrale de Chartres" Bulletin Monumental1996  Volume   154   pp. 55-71 page 63

— LUCAS (Bernard) L'Église et le jeu d'échec : http://www.mjae.com/eglise.html

— STONES Alison Site Medart :  http://www.medart.pitt.edu/image/France/Chartres/Chartres-Cathedral/Windows/Nave-windows/chartres-Nave-windows-main.html

Les œufs et la chrysalide d'Aporia crataegi le Gazé.

Quelques jours après avoir observé à Crozon les premiers Gazé en vol, je trouvais une chrysalide (ancienne Gare le long de l'étang de Kerloc'h) le 20 mai.

Le 1er juin, sur la falaise séparant l'Aber de Postollonec, je remarquais une femelle en train de pondre sur un prunellier  : aux jumelles, je voyais son abdomen s' arquer pointe en bas et frapper la feuille sur laquelle elle était posée, un coup toutes les cinq secondes environ. Rapidement, elle fut importunée dans son travail par un mâle qui cherchait à s'accoupler. Je repérais l'endroit et poursuivi ma promenade. Au retour, j'allais observer le résultat, mais je ne remarquais pas tout-de-suite le petit amas jaune. Comment, sans contrôle de la vue, madame Gazé avait-elle pu aligner ses œufs avec une telle précision ?  Voir une vidéo d'André Lequet sur le spectacle de frappe chirurgicale auquel j'ai assisté :  https://www.youtube.com/watch?v=i9Sjv4i3YX8

En les regardant à la loupe, je vis qu'ils ressemblaient à de jolis bouteilles de soda-citron cannelée et  à l'opercule étoilée dont les six branches scintillaient comme en un diadème.

Une femelle pondra environ 500 œufs ; sur cette feuille, il s'en trouve près de 120.

les mêmes, le 24 juin :

Voir l'incomparable site Insecte.net :http://www.insectes-net.fr/aporia/aporia2.htm

Le 22 juin à Kerdreux, j'assiste au même spectacle : cette femelle tête en bas m'intrigue par son comportement :